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Difference between revisions of "The Golden Apples Of The Sun"

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"[[The Golden Apples Of The Sun]]" is a 2006 interview (in Japanese) by Kazumichi Sato/Hidetsugu Ito. It originally appeared in the Japanese music magazine Cookie Scene.
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{{question|ボヌズオブ・カナダ以䞋BOCのニュヌ・アルバム「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」が぀いにリリヌスされたしたね。玠晎らしい䜜品だず思いたす。たずは倧雑把な感想をお䌝えしたす。前䜜に比べ、ある意味ずおもポップで「初めおのリスナヌにも入っおいきやすい空間」がより倚くある䜜品だず感じたした。そしお、これたでの䜜品ず同じように、たるで䞀線の映画を芳おいるような感芚が味わえるのですが、その映画は、より“䞀般的な "䜜品ずなっおいるような気がしたした。いかがでしょうマヌカス・むオン}}
  
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"[[The Golden Apples Of The Sun]]" is a 2006 interview by Kazumichi Sato/Hidetsugu Ito. It originally appeared in the Japanese music magazine Cookie Scene.
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{{boc|以䞋MAむンストゥルメンタルバンドずしお、レコヌドを䜜るずきはい぀も旅や映画のサりンドトラックを䜜るようなアプロヌチで臚んでいる。以前のアルバム「ミュヌゞックハズザラむト・トゥチルドレン」は、倚くの人にずっお、初めお俺達の音楜を知ったアルバムだったず思う。あれはドキュメンタリヌや奇怪なアニメヌションのためのサりンドトラックのようなアルバムだった。前䜜の「ゞオガディ」は幟䜕孊的で閉所恐怖症で、ダヌクな䜓隓、䜕か眪深い行為ずいったようなむメヌゞを抱きながら制䜜したんだ。そしおこの「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」になるんだけど、これはサむケデリックな空想の䞖界で繰り広げられるロヌド・ムヌビヌのための屋倖甚のアりトドアサりンドトラックずいうアプロヌチで䜜ったんだ。それは、サンプルの现かいディテヌルにこだわるのではなくお、もっずポゞティノでシンプルなメロディ重芖の音楜を䜜ろうずいう詊みだったんだ。}}
  
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== English translation  ==
 
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'''*Note''': Translated using [https://translate.google.com/ Google Translate] and [https://www.deepl.com/ DeepL].
 
  
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{{question|ただ、前䜜のリリヌスから3幎以䞊の歳月がたっおいたすね。その間、いく぀かのリミックスワヌクを陀けば、BOCの情報があたり䌝わっおきたせんでした。この3幎間、どのように過ごされたのですか䟋えばどこかぞ旅行などには出かけられたりしたしたか}}
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[[The Golden Apples Of The Sun]]
 
  
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{{boc|MA「ゞオガディ」を録り終えた埌、いく぀か収録しなかった曲が残っおいたんだ。だから、すぐにたた新しいアルバムを䜜るこずができるんだろうなっお、俺達自身は思っおいたんだ。けど、俺達ふたりずも新しいスタゞオを探さなくちゃならなくお、結局スタゞオを探しお、そこに萜ち着くたで、䞞1幎かかっおしたったんだ。それで、「ゞオガディ」のずきに残した曲から始めようずしたんだけど、時間が経過しお、俺達の趣向も移り倉わっおいたこずに気付いたんだ。だから、このアルバムはたったく新しくれロからの状態で始めるこずにしたんだ。マむクはニュヌゞヌランドで長い時間を過ごしおいたから、それもアルバムの制䜜が遅れた理由のひず぀ずしお挙げられるね。俺達は、BOCずいうスむッチをオフにしお、自由になるずいうこずを実行したんだ。365日スタゞオにいないずいけないっおいうような思い蟌みから自らを解攟しお、旅行したり、冒険したり、自由に行動したんだ。これは、アルバムのリリヌス間隔が空いおしたった理由のひず぀なんだけど、他にも俺達が音楜を䜜るにあたっお、サりンドや質感を出すために、ものすごく䞹念にレコヌドを䜜り蟌んでいくから、他のバンドに比べお、音を完成させるのに時間がかかるずいうこずもあるず思うよ。}}
  
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"Road movie soundtrack in a psychedelic fantasy world". [[Boards of Canada]]'s new album, ''[[The Campfire Headphase]]'', is a masterpiece that clearly sets out the stance of being truly psychedelic. What kind of illusion did they see in the shimmering flames of the campfire (which happens to be another animal collective unit name, Campfire Songs)?
 
  
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Question creation, sentence / Kazumichi Sato <br>
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{{question|この3幎間で最も印象に残った出来事はどのような圢で新䜜に反映されおいるず思いたすか}}
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Question creation / Translated by Hidetsugu Ito / Itsuko Ishimura
 
  
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{{boc|MAフランスのアルプスで事故に遭ったんだけど、それは俺にずっおボゞティノな効果をもたらしおくれた。あの事故のおかげで、急に死ずいうものの存圚を感じるようになっお、BOCの掻動のレベルをさらに高めおもっずできるだけ倚くの䜜品をこの䞖に残しおおきたいずいう気持ちにさせおくれたんだ。俺の私生掻、そしおBOCの掻動を通しお、あるいく぀かのこずが俺の気持ちを萜ち蟌たせおいたんだけど、あの事故を通しお、新たな気持ちで、たた気合を入れ盎しお、BOCの仕事に取り組めるようになったんだ。}}
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{{question|資料によれば2004幎の倏にマむクさんにお子さんが生たれたそうですね。おめでずうございたすお子さんはお元気ですかマむクサンディ゜ン}}
  
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{{question|[[Boards of Canada]] (BOC)'s new album ''[[The Campfire Headphase]]'' has finally been released. I think it's a great piece of work. Let me give you a general impression first. Compared to the previous album, I felt that it was in a way very pop and had more "space for new listeners to get into". And just like the previous works, you can feel as if you are watching a film, but I felt that the film is more "generic". How about it?}}
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{{boc|以䞋MI有難う。嚘は元気だよ。圌女の誕生によっお、2004幎は俺の人生で最高の幎になったこずは間違いないね。圌女は実際に数カ月間、ちょうど俺達がこのアルバムのレコヌディングの仕䞊げをしおいる頃、スタゞオにずきどき顔を芋せおくれたんだ。圌女は音楜が奜きみたいで、自分の奜きな音楜に反応しおいるのを芋るのが、俺達の楜しみだった。もしかしたら、圌女は今回のアルバムの遞曲に圱響を䞎えおいるかもしれないね}}
  
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{{boc|[[Marcus Eoin]] (MA): As an instrumental band, we always approach making a record as if we were traveling or making a soundtrack for a movie. I think our previous album ''[[Music Has the Right to Children]]'' was the first album that many people discovered our music. It was an album that sounded like a soundtrack for a documentary or a bizarre animation. Our last album, ''[[Geogaddi]]'', was geometric and claustrophobic, a dark experience, a sinful act of some kind. Then came ''[[The Campfire Headphase]]'', which we approached as an outdoor soundtrack for a road movie set in a psychedelic fantasy world. It was an attempt to make more positive, simple, melody-oriented music, rather than focusing on the fine details of the samples.}}
 
  
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{{question|However, it's been more than three years since the release of your last album. During that time, apart from some remix work, not much information about BOC has been conveyed to us. How did you spend your time during these three years? For example, did you go on any trips?}}
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{{question|■ずころで、この3幎間にクラりデッドずブヌム・ビップのリミックスを手がけおいたすね。}}
  
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{{boc|MA: After we finished recording "[[Geogaddi]]", there were a few songs left that we didn't record. So we thought we would be able to make a new album soon. But we both had to find a new studio, and it took us a whole year to find one and settle down there. We tried to start with the songs we had left over from "[[Geogaddi]]", but as time went on, we realized that our tastes had changed. So we decided to start this album completely fresh, from scratch. Mike spent a lot of time in New Zealand, so that was another reason for the delay in making the album. We did this by turning off the BOC switch and letting loose, freeing ourselves from the assumption that we had to be in the studio 365 days a year, traveling, adventuring, and just being free. That's one of the reasons why we've had such a long gap between releases, but I think another reason is that we're very meticulous about creating a record that has a certain sound and texture to it, so it takes us longer to perfect our sound than other bands.}}
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{{boc|MIアンチコンのアヌティストずは、実際に昔から良い友達だったんだ。それで、い぀もコラボレヌションだずか、リミックスなんかの話をしおたんだ。だから、クラりデッドやブヌム・ビップからリミックスの䟝頌を受けたずきは、迷うこずなく簡単に、いいよっお答えるこずができたんだ。圌らよりも、もっずビッグなアヌティストにりミックスを䟝頌されたこずがあるけど、それたでずっず断り続けおいたんだ。俺達は自分の芞術に察しお正盎でいたいし、䞀番高い金を積んでくれる人に俺達の曲を売ろうずは思わないんだ。その点、クラりデッドやブヌム・ビップが䜜った音楜は倧奜きだった。クラりデッドがもう存圚しないっおいうこずは、ちょっず残念だけど、圌らが築いおきたものはそれほど颚化しおいないよね。それだけでも俺はうれしいず思うよ。これは公匏な契玄ではないんだけどドヌズ・ワンずオッドノズダムが、俺達の曲をネタずしおリミックスするっお蚀っおたから、今はい぀の日か俺の手元に小切手が届くこずを祈っおいるよ笑。}}
  
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{{question|What has been the most memorable event of the past three years? In what ways do you think they are reflected in the new album?}}
 
  
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{{boc|MA: I had an accident in the French Alps, which had a positive effect on me. Thanks to that accident, I suddenly felt the presence of death, which made me want to raise the level of BOC activities and leave as much work as possible in this world. Some things in my personal life and in BOC's work had been depressing me, but the accident has allowed me to work on BOC with a fresh mind and a renewed spirit.}}
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{{question|䞭でもクラりデッドのリミックスは䞭期ビヌトルズそれが、を思い起こさせるようなサりンドに仕䞊がっおいお非垞に面癜かったです。このリミックスを手がける際に最も心がけたこずは䜕ですか}}
  
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{{question|According to the materials, Mike had a child in the summer of 2004. Congratulations! How are your children?}}
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{{boc|MAクラりデッドから、リミックスするために出来たおの曲を受け取ったんだけど、誰も予想できないようなアングルで捉えた䜜品にしようず思ったんだ。倚くの人は俺達がリミックスをやったず聞いたら、サンブルを倚甚したり、゚レクトロニクスを駆䜿したノァヌゞョンの曲を䜜るだろうず予想するず思うんだよねある日、クラりデッドから枡された曲のノォヌカルバヌトを、マむクがいじっおいたんだ。それで気付いたんだけど、ビヌトルズに代衚される、よくあるコヌド進行がこの曲にピッタリずハマったんだ。このアレンゞを曲党䜓でやったら、すごく面癜いだろうなっお思っおね。俺は倚くのダンスビヌトをのせただけのリミックスに飜き飜きしおいたんだ。だから、俺達は倧抵ノォヌカルの郚分だけを抜出しお、曲を新たに付け盎すずいう䜜業をするんだ。あのリミックス䜜業はすごく楜しかった。だっお、俺はそれぞれの節にどれだけ面癜い、突拍子もないサむケデリックなサりンドを付け足せるかっお思考錯誀したからね。けど、俺達があのリミックスでビヌトルズの音をサンプリングしたっお曞いおある雑誌を読んだずきは、ちょっず困惑しちゃったね。だっお、あのリミックスの音は、すべお俺達が無の状態から䜜り䞊げた音だったし、曲自䜓も゚レクトリックラむトオヌケストラ以䞋ELOのある曲に敬意を衚したものだったんだ。けど、もしかしたらELOは、圌らの曲でビヌトルズに敬意を衚しおいたのかもしれないから、䜕ずも蚀えないんだけどね。}}
  
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{{boc|[[Michael Sandison]] (MI): Thank you. She's doing great. Her birth definitely made 2004 one of the best years of my life. She actually came to see me in the studio from time to time for a few months, right around the time we were finishing up the recording of this album. She seemed to like the music, and it was fun for us to see her react to the music she liked. Maybe she had some influence on the song selection for this album.}}
 
  
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{{question|By the way, you've done remixes for Clouddead and Boom Bip in the last three years.}}
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{{question|では、そろそろニュヌアルバムに぀いお、具䜓的にいろいろ質問しおいきたいず思いたす。たず、前䜜「ゞオガディ」ず比范した堎合、制䜜プロセスの面で倧きな違いはありたしたかあったずすれば、どんな点が}}
  
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{{boc|MI: I've actually been good friends with the Anticon artists for a long time. So we were always talking about collaborations and remixes. So when Clouddead or Boom Bip asked me to do a remix, it was easy for me to say yes without hesitation. I've been asked to do remixes for much bigger artists than them, but I've always turned them down. We like to be honest about our art and don't want to sell our songs to the highest bidder. In that respect, we loved the music that Clouddead and Boom Bip made. It's a bit of a shame that Clouddead doesn't exist anymore, but what they built hasn't faded away that much. I'm glad for that. This isn't an official deal, but Doseone and Odd Nosdam have said they'll be remixing some of our songs as material, so now I'm praying for a check to come my way someday (laughs).}}
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{{boc|MI新䜜のレコヌディングでは、昔俺達が音楜を䜜るずきに行なっおいたようなやり方を甚いるようにしお取り組んだ。それは、生のサりンドをレコヌディングするずいうものだったんだ。マむクを甚いお、その堎の雰囲気やノむズすべおを取り蟌んで、それらのサりンドを重ねお、ずきにはマルチトラックテヌブやサンプリングを䜿ったりしお、いろいろず操䜜するんだ。あず、わかりやすいサンプルや断片的な子䟛の声を倚様しおいるずいうような、俺達のレコヌドに察しお予想できるみんなの期埅を裏切りたかった。だっお、他の人達が俺達ず同じようなこずをやっおいるのを、もう䜕床も耳にしおいお、たぶん俺達のレコヌドに圱響を受けたのかもしれないけど、今じゃそういった手法はゞョヌクだずすら思われおいるからね。だから、今䜜ではメロディずサりンドのテクスチャヌに重きを眮いたっおわけさ。「ゞオガディ」ず決定的に異なる点ず しお、「ゞオガディ」は積み朚のような圢で構成されおいるんだ。少しず぀物事を足しおいきながら曲を䜜り䞊げるずいうようなやり方で䜜られたのさ。けど、「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」では、倚くの曲が、俺達ふたりのスタゞオでのゞャム・セッションから生たれたアむディアに基いお䜜られおいるんだ。楜噚を甚いお栞ずなるアむディアを探すずいうような方法でね。それから、その栞の呚りを固めるようにしお曲を仕䞊げおいくずいう感じだったんだ。}}
  
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{{question|The remix of "Clouddead" was particularly interesting because it reminded me of the mid-period Beatles themselves. What was the most important thing you kept in mind when working on this remix?}}
 
  
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{{boc|MA: I received a song from Clouddead that was just made for remixing, but we wanted to capture it from an angle that no one would expect. A lot of people, when they hear that we've done a remix, they expect us to do a version with a lot of samples and electronics. One day, Mike was tweaking the vocals on a song that Clouddead had given him, and I realized that a common chord progression, typical of the Beatles, would work perfectly for this song. I thought it would be really interesting to do this arrangement for the whole song. I was tired of a lot of remixes that just put a dance beat on it. So we'd usually just take the vocals and rework the song. I really enjoyed that remixing process. I had a lot of fun doing that remix, because I was trying to figure out how many interesting, outlandish psychedelic sounds I could add to each verse. But when I read in a magazine that we sampled the Beatles' sound for that remix, I was a little confused, because the sound of that remix was all something we made up out of thin air, and the song itself was a tribute to a song by Electric Light Orchestra. But maybe ELO was paying homage to the Beatles with their songs, I can't say.}}
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{{question|以前のあなた達のサりンドは、䞍思議な“霧”のようなものに包たれおいた印象がありたした。しかし今回はそれが晎れ、ひず぀ひず぀のサりンドがクリアヌに聞こえおくるような気がしたす。これは意図的なものだったのでしょうか}}
  
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{{question|Now, I would like to ask you various specific questions about the new album. First of all, was there a big difference in the production process compared to the previous work ''[[Geogaddi]]'' If so, what are the points?}}
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{{boc|MI俺はサりンドがクリアヌになったずいうよりは、ポゞティノになったずいうほうがしっくりくるね。以前はサりンドを隠しおいたんだ。どんよりずしおいお霧がかった感じで、芋぀けるのが難しいずいう感じだったね。今䜜では、もっず倏のようなサりンドにしたかったんだ。たぶん、それは䞖界の状況に察する俺達のリアクションだず思うんだ。だっお、むしろ今の䞖界は、俺達が「ゞオガディ」を䜜った頃よりも暗いものになっおいる。だから、俺達のねらいは珟実逃避のレコヌドを䜜るこずだった。人々がすべおを忘れお旅行に行ける堎所、人々が暗闇を免れるための堎所を提䟛するようなレコヌドを䜜りたかったんだ。たぶん、「ゞオガディ」では、俺達はその暗間のほうを提䟛しおいたんじゃないかな。}}
  
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{{boc|MI: When we recorded the new album, we tried to do it the way music used to be made. It was about recording live sound. We used microphones to capture all the ambience and noise of the scene, and then layered those sounds and manipulated them in various ways, sometimes using multi-track tape and sampling to do a lot of things. We also wanted to defy people's expectations of our records, which are based on the use of obvious samples and fragmented children's voices. Because we've already heard other people doing the same kind of things that we do, and maybe they were influenced by our record, but nowadays those kinds of techniques are even considered a joke. That's why we focused on the melody and the texture of the sound on this record. One thing that's really different from ''[[Geogaddi]]'' is that ''[[Geogaddi]]'' is structured like building blocks. It was written in a way that you can build up a song by adding things little by little. But a lot of the songs on ''[[The Campfire Headphase]]'' are based on ideas that came out of jam sessions between the two of us in the studio. We used instruments to find the core ideas. And then we just kind of built around that core idea and worked on the songs.}}
 
  
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{{question|In the past, I had the impression that your sound was shrouded in a mysterious "fog". This time, however, it seems to have cleared up and each sound can be heard clearly. Was this intentional?}}
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{{question|たた「サりンドがポゞティノになった」せいか、そのビヌトが70幎代埌半〜80幎代初頭に聞けた初期のリズム・ボックスのように、ずおも心地よく響きたした。}}
  
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{{boc|MI: I would say that the sound has become more positive than clear. Before, the sound was hidden. Before, I was hiding my sound, it was dark and foggy and hard to find. With this one, I wanted to make it sound more like summer. Maybe it's our reaction to the state of the world. Maybe it's our reaction to the state of the world, because the world is rather darker now than it was when we made ''[[Geogaddi]]''. So our aim was to make a record about escaping reality. We wanted to make a record that would provide a place where people could forget everything and go on a trip, a place where people could escape the darkness. Maybe in ''[[Geogaddi]]'' we were offering that darkness.}}
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{{boc|MA俺はこれたでずっず80幎代初頭の゚レクトロにハマっおいたんだ。ハヌビヌハンコックやチャカカヌン、ブレむクマシヌンのビヌトの利いたサりンドなんかが奜きなんだ。実際ファンクのレコヌドや、アヌス・りむンド・アンド・ファむアヌの曲のリズムなんかにも圱響を受けたよ。アルバムで聎けるそういったサりンドは、実際に俺達自身がプレむしたものなんだ。䟋えば、手拍子もそうだし、マむクはドラムを叩いおいるしね。誰か他の人のビヌトを単にサンプリングするんじゃなくお、俺は圌らがそれをどのようにしお生み出したかを実際に怜蚌しおみるのが奜きなん だ。それで、新しいアルバムに、そういったテクニックやスタむルを加えおいくんだ。自分自身を高めおいくのは本圓に難しいこずだけど、他人の庭の朚を盗むよりはいいはずさ。}}
  
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{{question|Also, maybe it's because the "sound has become more positive," but the beat sounds very much like the early rhythm boxes you could hear in the late 70s and early 80s.}}
 
  
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{{boc|MA: I've always been into early 80's electro. I've always been into early 80's electro, like Herbie Hancock, Chaka Khan, and the beatific sounds of Break Machine. I've also been influenced by funk records and the rhythms of Earth, Wind and Fire songs. The sounds you hear on the album are things that we actually played ourselves. For example, the hand claps, and Mike plays the drums. I don't just sample other people's beats, I like to actually examine how they came up with them. So I'll add those techniques and styles to a new album. It's really hard to improve yourself, but it's better than stealing a tree from someone else's garden.}}
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{{question|これも「サりンドがポゞティノになった」せいかもしれたせんが、党䜓的にナチュラルなトヌンのギタヌがずおも印象に残りたす。そういえば、先述したブヌム・ビップのリミックスでもギタヌが倧きくフィヌチャヌされおいたしたね。なぜ、そうなったのでしょうか}}
  
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{{question|This may also be due to the "positive sound," but the overall natural tone of the guitar is very impressive. Come to think of it, the guitar was also featured heavily in the aforementioned Boom Bip remix. Why did that happen?}}
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{{boc|MI俺達はこれたでも垞にギタヌをフィヌチャヌした音楜を䜜っおきた。BOC以倖の課倖掻動で俺達がどんな曲を䜜っおいるのか、みんな知ったら驚くだろうなっお思うよ。BOCずしお掻動する前は、俺達ふたりずも、ドラムやリヌド・ギタヌやベヌスなんかのいるロック・バンドでプレむしおいたんだ。過去のBOCのレコヌドでは、ギタヌのサンプリングなんかも聎けるけど、激しく手が加えられおいるから、それがギタヌの音だっお、きっず気付かないず思うんだよね。けど、今回俺達は音楜の党䜓的なむメヌゞずいうものを単玔なものにしたかったから、ギタヌの音を倉に隠さないこずに決めた。でも、別にロックンロヌルっお感じのアルバムを急に䜜りたくなったたわけではないんだ。今回は70幎代埌期の映画のサりンドトラックで聎けるような独特なギタヌ・サりンドを埗ようず努力したんだ。それは、ロックミュヌゞックで聎けるようなものではなくお、ゞョニミッチェルやゞョンアバクロンビヌ、ザブリスキヌポむントのギタヌのようなものなんだ。今でも、そういった芁玠を合成的に扱ったりしおいる。自分達のギタヌサりンドをサンプリングしお、それにひずひねり加えたり、ピッチを倉えたり、フィルタヌを重ねおみたり、取り陀いおみたりしおいるんだ。}}
  
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{{boc|MI: We've always made music that features guitars, and I think people would be surprised to know what kind of music we make in our extracurricular activities outside of BOC. Before BOC, we both played in rock bands with drums, lead guitar and bass. On past BOC records, you can hear some sampled guitars, but they're so heavily modified that you don't even know they're guitars. But this time we wanted to keep the overall image of the music simple, so we decided not to hide the guitar sound. But it's not that we suddenly wanted to make a rock and roll album. This time I tried to get that unique guitar sound that you would hear in a late 70's movie soundtrack. It's not the kind of thing you hear in rock music, it's more like Joni Mitchell or John Abercrombie or Zabriskie Point guitar. I'm still working with those elements in a synthetic way. We sample our own guitar sounds and try to give them a twist, change the pitch, layer filters, or remove them.}}
 
  
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{{question|Do you also play these guitars yourself?}}
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{{question|これらのギタヌもあなた達自身で匟いおいるのですか}}
  
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{{boc|MI: Yes, we do. Of course, we play them all ourselves. We listen to a lot of different guitar music.}}
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{{boc|MIそうだよ。もちろん、すべお自分達で匟いおいる。俺達はすごくたくさんのいろんなギタヌミュヌゞックを聎くんだ。}}
  
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{{question|This may be a bit unusual for a BOC question, but who are your guitarist influences?}}
 
  
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{{boc|MI: For me, one day I'm listening to the Velvet Underground, and the next day I'm listening to the Misfits. I wanted it to sound dry and outdoorsy this time. A little psychedelic guitar style. I wanted to create a sound that symbolized freedom, that sound of The Doors or James Taylor.}}
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{{question|これはBOCに察する質問ずしおは少々異䟋かもしれたせんが、圱響を受けたギタリストは}}
  
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{{question|There was a song on the album that I felt had something in common with the way the guitar and electronic sounds are fused in the tracks of Bibio, an artist who made his debut on Mush last year on the recommendation of Marcus.  What do you think about his music?}}
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{{boc|MI俺の堎合、ある日はノェルノェット・アンダヌグラりンドを聎いお、その翌日にはザ・ミスフィッツを聎いおいたりずね。今回はドラむな感じの、屋倖で聞 こえるようなサりンドにしたかったんだ。ちょっずサむケデリックなギタヌ・スタむルでね。自由を象城するようなサりンド、ザ、ドアヌズずかゞェヌムステむラヌのあの音を出しおみたかったんだ。}}
  
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{{boc|MA: I'm probably influenced by Bibio. But there is also the fact that the music he listens to is similar to the music we listen to. I know that Stephen from Bibio was initially influenced by our music, and I think this is probably a great two-way synergy. I listen to his music about 8 times more than most people listen to his music, and he really is a musical genius. 95% of his music is really great and fits my wavelength perfectly. There are very few artists who are always as musically brilliant as he is. He's very particular about the texture of his sound. He values sounds that are old, damaged, unfinished, and so on. I think if there is a song that surpasses the most beautiful song in the world, it's the one that is old, crumbling, soundless, but struggling to stay alive. Also, Stephen is an amazingly talented guitarist.}}
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{{question|昚幎マヌカスの掚薊によっおマッシュからデビュヌしたバむビオBibioずいうアヌティストが䜜るトラックにおけるギタヌず電子音ずの融合のさせ方」ず共通点を感じる曲がアルバムにありたした。圌の音楜に぀いおはどう思いたすか}}
  
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{{question|Are there any field-recorded sounds on this album other than instruments and electronic sounds? If so, what kind of sounds are they?}}
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{{boc|MAたぶん、バむビオに俺は圱響撃されおいるずは患うよ。けど、圌が聎く音楜が、俺達が聎く音楜ず䌌おいるずいう事実もあるんだ。バむビォのスティヌノンが最初俺達の音楜に圱響を受けおいたずいうこずは知っおいるし、たぶんこればいわゆる双方向の玠晎らしい盞乗効果だず思うんだ。俺は、みんなが圌の音楜を聎くよりも8倍ぐらい倚く、圌の音楜を聎いおいるけど、圌は本圓に音楜の倩才だよ。圌の音楜の95はものすごく玠晎らしいし、俺の波長にビッタリくるものなんだ。圌のように、い぀も音楜的に冎えおいるアヌティストっお少ないんだよね。圌はサりンドの質感にこだわりを持っおいる。。幎老いたサりンド、ダメヌゞを受けたサりンド、未完成のサりンド、そういった音を圌は倧切にするんだ。䞖界で䞀番矎しい曲を超える曲があるずすれば、それは叀くなり、厩れそうになり、音も出ないような状態なのに、もがきながらも生き続けおいる曲だず思うんだよね。あず、スティヌノンはギタリストずしおも驚くほど玠晎らしい才胜を持っおいるんだ。}}
  
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{{boc|MA: There are a lot of recordings of space sounds. I wanted to have an outdoorsy feel to the album, but I also didn't want it to be too pronounced. We recorded sounds of wide open spaces and different environments, but they are more in the background and make our music more powerful. For example, "[['84 Pontiac Dream]]" uses a recording of the hustle and bustle of the streets of New York City. Among the sounds are an angry cab driver and a fat American woman shopping. The reason why I used those sounds is because the song originally had that kind of background or concept. Also, most of the sounds on "[[Chromakey Dreamcoat]]" were recorded on the beach by the ocean. We like to fantasize about a lot of things from song titles.}}
 
  
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{{question|I think many of your song titles in particular spark the imagination along with the music. However, I was a little surprised by the title "[['84 Pontiac Dream]]" this time. I think Pontiac has a strong image of "sporty American cars" such as the Trans Am. The year 1984 attached to it...it's quite different from the image of BOC. Why do you have a title like this?}}
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{{question|今䜜には、倉噚類や電子音以倖の、フィヌルド・レコヌディングされた音は入っおいたすかもし入っおいるずしたら、それは䜕の音ですか}}
  
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{{boc|MI: This song is about a guy who is caught in a traffic jam in the middle of the city in bad weather. IIn the traffic, he envisions in his mind another fantasy self, riding a sports car and sprinting through the highways of wilderness. His fantasies are going on in his mind at the same time, but in the end, he ends up back to his real self, stuck in a rainy city traffic in a dorky car. I think we're all heavily influenced by the movies and TV shows we watched as kids. There was a time when a very strong image of North America was spread by big TV logos, early 80's sports cars, and stunt movies like "Cannonball" and "The Great Stuntman". There's a very analog but synthesized music that goes along with the "5000km" image, or the Pontiac Firebird, or the image of the Trans Am racing through the wilderness. I wanted to get close to that sound. So this song is a statement of agreement with Glenn A. Larson and Lorimar, who were involved in the production of the TV show at the time.}}
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{{boc|MA空間の音を録音したものは倚いよ。アりトドアな感じをこのアルバムでは衚珟したかったんだけど、それがあたりにも顕著に衚珟されるずいうこずも、したくはなかった。広い空間の音、違った環境の音をレコヌディングしたんだけど、それはどちらかずいうず、バックグラりンドで鳎っおいお、俺達の音楜を、よりカ匷いものにしおいる。䟋えば、「84 Pontiac Dream」は、ニュヌペヌクの通りの喧隒をレコヌディングしたものが䜿われおいる。その音の䞭には、怒っおいるタクシヌの運転手の様子や、倪ったアメリカの女性がショッピングをしおいる様子なんかが録音されおいる。なぜそんな音を䜿ったのかずいうず、この曲にはもずもず、そういった背景ずいうか、コンセプトがあったからなんだ。あず、「Chromakey Dreamcat」のほずんどのサりンドは海蟺のビヌチで録音されたものなんだ。我々は曲名から、いろいろなこずを劄想するのが奜きです。特にあなた達の曲のタむトルには音楜ず共に想像力を掻き立おるものが倚いず思いたす。ただ、今回ちょっずビックリしたのが、「84 Pontiac Dream」ずいうタむトルです。ポンティアックずいえば、トランザムなど「スポヌティヌなアメリカ車」のむメヌゞが匷い気がしたす。そこに1984幎ずいう幎号がくっ぀いお 。BOCのむメヌゞずはずいぶん異なりたす。なぜ、このようなタむトルをMIこの曲は悪倩候の䞭、郜䌚の真ん䞭で波滞に巻き蟌たれおいる男の話なんだ。圌はその枋滞の䞭で、もうひずりの空想の自分、スポヌツカヌに乗っお、荒野のハむりェむを疟走しおいる自分を頭の䞭で思い描いおいるんだ。圌の空想は、はば同時進行で圌の頭の䞭で進んでいるんだけど、最埌には、結局ダサい車に乗っお雚の街の枋滞に巻き蟌たれおいる実際の自分に戻るんだ。俺達は子䟛の頃に芳た映画やテレビ番組に、ものすごく圱響を受けおいるず思う。それはカナダに䜏んでいたり、UKでも同じような番組がやっおいたこずが倧きな理由なんだけど、ある時期、ものすごく匷烈な北米のむメヌゞが、倧きなテレビのロゎや80幎代前半のスポヌツカヌ、スタント映画、䟋えば「キャノンボヌル」「グレヌト・スタントマン」ずかによっお流垃されおいた時代があったんだ。あの「激走 5000キロ」のむメヌゞずか、ボンティアックのファむアヌバヌドずか、トランザムが荒野を駆け抜けるレヌスのむメヌゞだずかず䞀緒に流れおいる、すごくアナログだけど、シンセサむザヌを䜿っおいる音楜があるよね。あの音に近づきたかったんだ。だから、この曲は圓時のテレビ番組の制䜜に携わっおいたグレンAラヌ゜ンや、Lorimarぞの同意を瀺した曲なんだ。}}
  
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{{question|This time, there is also the title "[[Dayvan Cowboy]]". This "Day van" is also a car, isn't it?}}
 
  
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{{boc|MI: There's a special story in this song. It's about a surfer who thinks he's a hero. He has a very personal fantasy. This fantasy is about going out into the wilderness, doing extreme things, and staying overnight in a van that he customizes. The van was called a day van or astrovan, and it was a common vehicle used to travel around North America in the late 70s and early 80s. To us, Day vans are like the art of TV and road movies of the time, with their vibrato-drenched, synthesizer-heavy theme songs. The graphics on the body of the customized Day van are also an inspiration to us and remind us of the positive side of so-called "Americana". It's about being in touch with nature, traveling, and adventure. When we're writing songs, we often feel like we're soundtracking someone's road trip. This time we felt like we were making an anthem to honor Day van.}}
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{{question|今回は「Dayvan Cowboy」ずいうタむトルもありたす。この「Dayvan」ずいうのも車のこずですよね。}}
  
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{{question|The album has titles such as "[[Into the Rainbow Vein]]", "[[Peacock Tail]]", "[[Ataronchronon]]" (the name of the Iroquois country, which is an indigenous people of North America, meaning "People in the swamps"), and "[[Tears from the Compound Eye]]". The place where these psychedelic keywords with nature and living things as motifs are mixed with fantastic electronic sounds and guitar sounds is exactly the "world of BOC". That's why the title with a car motif seemed surprising. Don't you love nature and the reasonable way of life that follows it? Still, I don't think I've fallen into mere "nature worship" or "nature admiration". }}
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{{boc|MIこの曲には、特別なストヌリヌがあるんだ。あるサヌファヌの話なんだけど、圌は自分のこずをヒヌロヌだず思っおいおね。圌はすごくパヌ゜ナルな幻想を持っおいるんだ。その幻想っおいうのは、倧自然に出お過激なこずをいろいろしお、自分でカスタマィズしたバンで違泊りするっおいう、そういった旅行をするずいうものなんだけど、このパンっおいうのは、デむバンずかアストロバンず呌ばれるもので、70幎代埌半から、80幎代前半に北米を旅するのに、よく䜿われた乗り物だったんだ。俺達にずっお、デむバンは、ビブラヌトのかかったシンセサむザヌを倚甚したテヌマ曲を䜿っおいた、圓時のテレビやロヌド・ムヌビヌを術埳ずさせるものなんだ。あず、カスタマむズされたデむバンの車䜓に描かれたグラフィックも、俺達にずっおはむンスピンヌションであり、いわゆる“アメリカヌナ”のポゞティノな䞀面を思い起こさせるものなんだ。自然ず觊れ合いながら、旅をしお、アドノェンチャヌを繰り広げる、そんなむメヌゞがあるんだ。俺達は曲を䜜っおいるずき、よく誰かのロヌド・トリップのためのサりンドトラックを䜜っおいるような気持ちに陥るんだ。今回はデむバンを讃えるためのアンセムを䜜っおいるようラな気持ちだったね。}}
  
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{{boc|MA: We certainly don't make music to worship nature, that's for sure. It's true that we are influenced by nature, but that's just one element. Music journalists often describe our work as being steeped in naturalism, but that's an instinctive preference of ours, not something we have in mind when we're writing. We get our song inspirations and title ideas from many places and ideas. So, in our minds, a song inspired by nature, a song inspired by cars, or a song inspired by a certain time period are all the same thing. It's just that they are inspired by different things, and there is no difference in the process. The album has a vibe of exploring, traveling, taking a car trip, and getting lost in a surreal world where you don't understand what's going on during the journey. It's a world that unfolds in a state of complete confusion as to whether it's a real journey or an imaginary one that you're imagining in your head. And that world is set in the golden age that we're paying tribute to, a beautiful time that we personally remember, in North America and Canada, when things were simpler and happier than they are now.}}
 
  
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{{question|So is the color in "[[Slow This Bird Down]]" a metaphor for something else?}}
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アルバムには、「Into The Rainbow Vein」「Peacock Tail」「Atraronchronon=北米先䜏民であるむロコむ族の囜の名前で「沌地の人々」ずいう意」「Tears From The Compound Eye」などずいったタむトルの曲が入っおいたす。こういった自然や生物をモテヌフにしたサむケデリックなキヌワヌドが、幻想的な電子音やギタヌの音ず混じり合っおいるずころは、たさに“ BOCの䞖界 "ず感じたす。だからこそ、車をモチヌフずしおいるタむトルが意倖に思えたのです。あなた達は、倧自然やそれに埓った無理のない生き方を愛しおいるのではないでしょうかそれでも、単なる「自然厇拝」「自然瀌賛䞻矩」には陥っおいないように思えたすが。
  
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{{boc|MI: The title has a double meaning. It's part of another fantasy journey that is going on in the journey that the album brings. In a superficial sense, the title sounds like something a pilot in a small plane would say. It's like a pilot finding a place to land and saying, "Okay, I'm going to loosen the speed of this small aircraft (This Bird) and land". But the meaning I really wanted to convey was that this world is in a very bad and dead-end state right now. This is true politically, technologically, and environmentally. So the title "This Bird" is really referring to this world.}}
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{{boc|MA俺達は、別に自然を厇拝するために音楜を䜜っおいるんじゃないこずに確かだね。俺達が自然から圱響を受けおいるのは確かだけど、それはあるひず぀の芁玠にすぎない。音楜ゞャヌナリスト達は、俺達の䜜品を、よく自然䞻矩に蒞いおいるずいうような曞き方で衚すけど、それは俺達の本胜的な趣向であっお、曲䜜りしおいるずきに念頭に眮いおやっおいるようなこずではないんだ。俺達は、いろんな堎所やアむテディアから、曲のむンスピレヌションやタむトルのアィディアを埗おいるんだ。だから、俺達の患考の䞭では、自然によっおむンスパむアされた曲も、自動車やある特定の時代にむンスパむアされた曲も、たったく同じものなんだ。ただ、倫達が異なるものによっお刺激を受けただけで、その過皋に違いはないんだ。このアルバムは探怜したり、旅行したり、自動車で旅をしたりするこず、そしおその旅の途䞭で䜕が起こっおいるのか理解できないような、シュヌルな䞖界に迷い蟌むずいうような雰囲気を持っおいる。それは、実際の旅なのか、頭の䞭で思い描いおいる空想の旅なのか、たったくわけのわからない状態の䞭で繰り広げられおいる䞖界なんだ。そしお、その䞖界は俺達がトリビュヌトする黄金時代、個人的に俺達が思い出すような、矎しい時代の北米やカナダずいう堎所、物事が、今よりもシンプルで、もっずハッピヌだった時代に蚭定されおいるんだ。}}
  
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{{question|The title of the last song is "[[Farewell Fire]]". In Japanese, there is a word called "okuribi" (farewell fire), which means "a fire burned on the last night of the Obon Festival to send off the love of the ancestors who have been so hospitable". As I listen to this song, I can't help but think of the scene of "okuribi". What do you think about that? How did you come up with this song?}}
 
  
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{{boc|MA: I like that interpretation. For me, it's a very sad song. But it doesn't mean anything specific. It's a kind of music that represents the end of something. It's a very powerful and emotional ending. Some of the songs on the album are well composed, having gone through a lot of work in the writing and sound process. However, "[[Farewell Fire]]" is different. It was recorded live, and it was late at night, so I was a bit woozy. In the United States, burning in the open is called "farewell fire".. So you could say that "[[Farewell Fire]]" is our own okuribi. Because this song was a send off for the music that has been made up to this day.}}
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{{question|では「Slow This Bird Downlのマアでいう「色」ず は、䜕かのメタファヌだったりしたすか}}
  
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{{question|From "[[Farewell Fire]]", the album title is ''[[The Campfire Headphase]]'', which literally means "the farewell fire on the last night of camping". What made you decide to use the word "campfire" in the title of the album (which is connected to the night in the wilderness, which I think is very appropriate for BOC's music)?}}
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{{boc|MIタむトルにふた぀の意味を持たせおいるんだ。これは、アルバムがもたらす旅の䞭で進行する、もうひず぀の空想の旅の䞀郚なんだ。衚面的な意味で蚀えば、このタむトルは小型飛行機に乗っおいるパむロットが蚀いそうな蚀葉だよね。パむロットが着陞する堎所を芋぀けお、“それじゃ、この小型機This Birdのスビヌドを緩めお満陞するぞ "っおいうような指瀺を出しおいる感じだね。けど、俺が本圓に䌝えたかった意味は、この䞖界が珟圚すごく酷くお、行き詰った状態であるこず。それは政治的にも、技術的にも、環境の面からも蚀えるこずだず思うんだ。だから、タむトルのThis Birdっお、本圓はこの䞖界のこずを指し瀺しおいるんだ。}}
  
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{{boc|MI: We see this album as a soundtrack to a journey. It can be a real journey or an imaginary journey. At the beginning of the album, there is a scene as if someone is going on a trip. There are some sights and adventures along the way, and the highlight of the journey is the summer campfire. This long journey may actually be a journey that took place just a few minutes ago in the mind of someone sitting around a campfire. This campfire is there to remind us of those ideas. This is similar to the theory that time is distorted, and in that world, the definition of time becomes fuzzy. It's a hazy, fuzzy thing between the real world of travel and the imaginary world of travel in my head, and the real experience of real travel and the feeling of being wild and out of the city.}}
 
  
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{{question|It's also very interesting that some suspicious word "headphase" sticks to it. In Japan, it is customary to go camping as a school event when you are in elementary or junior high school, and there are many people who experience campfire only at that time in their lifetime. Many people only experience campfires at that time in their lives, and even if they don't, they go during vacations of high school and college students. I was one of them. As such, the phrase "The Campfire Headphase" reminds me of the state of being "trapped in my head during the summers of my youth and adolescence, when I experienced the few campfires I had", or "having my head blown off while being illuminated by the campfire (due to the influence of alcohol or something else)". This is what I think of. How about this kind of interpretation?}}
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{{question|ラスト曲のタむトルは「Farewell Fire」ですね。日本語には「送り火」ずいう蚀葉がありたす。「お盆の最埌の日の倜、今たでもおなしおいた祖先の愛を送るために燃やす火」のこずです。この曲を聎きながら、そんな「送り火」の光景が、぀い頭に浮かんでくるこずもありたす。それに぀いお、どう思いたすかこの曲は、どのようにしお生たれたのでしょうか}}
  
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{{boc|MA: Yes, I think that's a very good interpretation. We used to have campfires when we were kids. There was a mysterious atmosphere to such events. But now that we're adults, we can still be influenced by these strange things. You're drunk and you're lying on a rock pillow by the campfire, but your mind is so clear that your brain just pops out of your actual head and you get into your rusty old sports car and go on a road trip for a few weeks. That's the feeling I'm trying to capture with this album.}}
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{{boc|MAその解釈はいいね。俺にずっおは、この曲はずおも悲しい曲なんだ。でも、別に具䜓的な事柄は意味しおいないんだけどね。䜕かの終わりを衚す音楜のようなものなんだ。非垞に豪響で感情的な終わりを瀺しおいるんだ。このアルバムに収録されおいるいく぀かの曲は、䜜曲やサりンドプロセスずいった倚くの䜜業を経お、䞊手く構成されおいる。けど、「Farewel Fire」は違うんだ。この曲は生で録音したものだし、深倜だったからもうろうずしおいたんだ。アメリカでは、野焌きをするこずを「Farewell Fire」ず呌ぶんだ。だから、「Farewell Fire」ずいうのは俺達自身の送り火だずいうこずが蚀えるかもしれない。だっお、この曲は珟代たでに䜜り出された音楜を送り出すための曲だったからね。}}
  
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{{question|By the way, when we interviewed you for this magazine at the time of the release of your last album, you said that you sympathized with the fundamental ethics of the psychedelic movement of the 60s. On the other hand, there was a statement that "flower power is something that the media created as a fashion statement". It seems to me that your music has inherited the "freedom" of the original music and expression of the time. What do you think about this kind of view?}}
 
  
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{{boc|MA:
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{{question|「Farewell Fire」からは、アルバム・タむトルが「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」だけに、文字通り「キャンプの最埌の倜の別れの炎」ずいった光景も浮かびたす。今回アルバムタむトルに「キャンプファむダヌ」ずいう蚀葉倧自然の䞭の倜ず぀ながる、BOCの音楜に䌌぀かわしいものであるず思いたすを䜿おうず思った経織は}}
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The idea of freedom at that time is very exciting. They threw away the conventions of the past and did experimental things. It went beyond drugs to music, art, and even consciousness-raising. Some of the artists and bands at the time were very loyal to the concept, pushing up the possibilities of music and art. But at the same time, there were companies and people who clearly wanted to exploit the psychedelic and hippie fads for commercial purposes. They tried to turn the fad into a business tool and profit from it. In the end, the spirit of freedom and the free world of creativity that the fad brought with it was lost. I always think that we should remember what the real artists of that time did, their reaction to being restricted, their reaction to a restricted culture and society. So I believe that we can be like them today. You don't have to dress like them, though. You don't have to dress like them, but you don't have to dress like the Monkees either. But I do believe that we can understand the alternative culture of the 60's and leave this boring, dull comfort behind and create another movement like that.}}
 
  
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{{question|Do you have any plans to perform live in the near future?}}
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{{boc|MI俺達は、このアルバムを旅のサりンドトラックず芋なしおいる。それは本圓の旅でも、架空の旅でもいいんだ。アルバムの冒頭で、あたかも誰かが旅に出かけるようシヌンがあったりする。そしお、その道䞭では、いく぀かの光景や冒険があっお、その旅のハむラむトずしお倏のキャンプファむャヌがあるんだ。この長い旅路ずいうのは、実はキャンプファむダヌを囲んでいる、ある人の頭の䞭で起こった、たった数分前の旅かもしれないんだ。そういったアむディアを思い起こさせるために、このキャンプファむダヌは存圚しおいるんだ。これは、時間に歪みが存圚するずいう理論に近いもので、その䞖界では時間の定矩はあやふやなものになっおしたうんだ。それは、珟実に起こっおいる実際の旅の䜓隓や、郜䌚を離れ野生的になる感芚ず、自分の頭の䞭で旅をしおいるずいう、珟実ず想像の䞖界の狭間の、がんやりずしたあいたいなものなんだ。}}
  
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{{boc|MA: We're just working out the schedule for future shows. Probably next year we'll start playing live again.}}
 
  
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{{question|Last question. Have you let your daughter listen to the new album? If you did, how did she react to it?}}
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{{question|そこに「ヘッドフェむズ」ずいう、なにやら怪しげな蚀葉がくっ぀くのも、すごく面癜いですね。ちなみに、日本では小孊生や䞭孊生のずき孊校行事ずしおキャンプに行くずいう習慣があり、䞀生のうち、そのずきしかキャンプファむダヌを䜓隓しない人も少なくありたせん。そうでなくずも、高校生や倧孊生の芁䌑みに行くくらいで 。私もそうでした。そんな私は「ザ・キャンプファァむダヌヘッドフェむズ」ずいうフレヌズから、「数少ないキャンプファむダヌを䜓隓した少幎〜青幎期の倏に頭がずらわれおしたった状態」、もしくは「キャンプファむダヌに照らされながらお酒や他の䜕かの圱響もあっお頭がぶっ飛んだ状態」を 思い浮かべたす。こういった解釈はいかがでしょう}}
  
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{{boc|MI:
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{{boc|MAそうだね、すごくいい解釈だず思う。俺達も子䟛の頃、キャンプファむダヌをしおいたよ。そういう行事には䞍思議な雰囲気があったよね。けど、倧人になった今だっお、そういった䞍思議な圱響を受けるこずだっおあるず思う。酔っ払っお、キャンプファむャヌの傍らで石を枕にしお暪になるよね。けど、頭はものすごく冎えおお、実際の頭から脳みそだけが飛び出しお、サビ぀いた昔のスポヌツカヌに乗り蟌んで、数週間のドラむノに出る。そんな感芚をこのアルバムは衚珟しようずしおいるんだ。}}
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She seems to like it. She used to come to the studio when we were writing songs, and when we were recording "[[Peacock Tail]]", she often moved around and didn't stay still... So her favorite song is "[[Peacock Tail]]".}}
 
  
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</onlyinclude>
 
  
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== Original text (Japanese)  ==
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{{question|ずころで、前䜜リリヌス時の本誌の取材䞭に、「60幎代のサむケデリック・ムヌノメントの根本的な倫理には共感を芚える」ずいう発蚀がありたした。䞀方で「フラワヌパワヌなんおものはメディアがファッションずしお䜜り䞊げたものだ」ずいう発蚀もありたした。あなた達の音楜は、圓時のオリゞナルな音楜や衚珟の持぀「自由さ」を珟代に継承しおいるようにも思いたす。こういった芋方に぀いおはどう思いたすか}}
  
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<onlyinclude>
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{{boc|MAあの圓時の自由ずいう考えは、ものすごく刺激的なものだね。それたでの慣習を捚おお、実隓的なこずをしたよね。それはドラッグに留たるこずなく、音楜、芞術にたで飛び火しお、いわゆる意識改革にたで及んだ。圓時のアヌティストやバンドの䞭には、そのコンセブトにすごく忠実な人達もいお、音楜や芞術の可胜性を抌し䞊げたんだ。けど、それず時を同じくしお、明らかにサむケデリックやヒッピヌの流行を商業的に利甚しようずする䌁業や人々がいた。圌らは、あの流行を商売道具ぞず倉えお、そこから利益を埗埗ようずしたんだ。そういった動きによっお、結局あの流行がもたらした自由の粟神だずか、自由な創造の䞖界ずいうものは倱われおしたったんだ。俺はい぀も、圓時掻躍した本物のアヌティスト達がやったこず、制限されるこずに察する圌らの反応、制限された文化や瀟䌚に察する圌らの反応を忘れおはいけないず思っおいるんだ。だから、俺は珟代でも圌らのようになれるず信じおいる。別に圌らのような服装をする必芁はないけどね。ザ・モンキヌズみたいな栌栌奜をする必芁もない。けど、60幎代のオルタナティノな文化を理解しお、この退屈で぀たらない居心地の良さを捚お去っお、圓時のようなムヌノメントをたた䜜り出すこずはできるず思うんだ。}}
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{{question|ボヌズオブ・カナダ以䞋BOCのニュヌ・アルバム「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」が぀いにリリヌスされたしたね。玠晎らしい䜜品だず思いたす。たずは倧雑把な感想をお䌝えしたす。前䜜に比べ、ある意味ずおもポップで「初めおのリスナヌにも入っおいきやすい空間」がより倚くある䜜品だず感じたした。そしお、これたでの䜜品ず同じように、たるで䞀線の映画を芳おいるような感芚が味わえるのですが、その映画は、より“䞀般的な "䜜品ずなっおいるような気がしたした。いかがでしょうマヌカス・むオン}}
 
  
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{{boc|以䞋MAむンストゥルメンタルバンドずしお、レコヌドを䜜るずきはい぀も旅や映画のサりンドトラックを䜜るようなアプロヌチで臚んでいる。以前のアルバム「ミュヌゞックハズザラむト・トゥチルドレン」は、倚くの人にずっお、初めお俺達の音楜を知ったアルバムだったず思う。あれはドキュメンタリヌや奇怪なアニメヌションのためのサりンドトラックのようなアルバムだった。前䜜の「ゞオガディ」は幟䜕孊的で閉所恐怖症で、ダヌクな䜓隓、䜕か眪深い行為ずいったようなむメヌゞを抱きながら制䜜したんだ。そしおこの「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」になるんだけど、これはサむケデリックな空想の䞖界で繰り広げられるロヌド・ムヌビヌのための屋倖甚のアりトドアサりンドトラックずいうアプロヌチで䜜ったんだ。それは、サンプルの现かいディテヌルにこだわるのではなくお、もっずポゞティノでシンプルなメロディ重芖の音楜を䜜ろうずいう詊みだったんだ。}}
 
  
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{{question|今埌近いうちにラむノパフォヌマンスを行なう予定はありたすか}}
  
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{{question|ただ、前䜜のリリヌスから3幎以䞊の歳月がたっおいたすね。その間、いく぀かのリミックスワヌクを陀けば、BOCの情報があたり䌝わっおきたせんでした。この3幎間、どのように過ごされたのですか䟋えばどこかぞ旅行などには出かけられたりしたしたか}}
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{{boc|MAちょうど今埌のラむノの予定に぀いお調敎しおいるずころだよ。おそらく、来幎には、たたラむノをやるようになるんじゃないのかな。}}
  
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{{boc|MA「ゞオガディ」を録り終えた埌、いく぀か収録しなかった曲が残っおいたんだ。だから、すぐにたた新しいアルバムを䜜るこずができるんだろうなっお、俺達自身は思っおいたんだ。けど、俺達ふたりずも新しいスタゞオを探さなくちゃならなくお、結局スタゞオを探しお、そこに萜ち着くたで、䞞1幎かかっおしたったんだ。それで、「ゞオガディ」のずきに残した曲から始めようずしたんだけど、時間が経過しお、俺達の趣向も移り倉わっおいたこずに気付いたんだ。だから、このアルバムはたったく新しくれロからの状態で始めるこずにしたんだ。マむクはニュヌゞヌランドで長い時間を過ごしおいたから、それもアルバムの制䜜が遅れた理由のひず぀ずしお挙げられるね。俺達は、BOCずいうスむッチをオフにしお、自由になるずいうこずを実行したんだ。365日スタゞオにいないずいけないっおいうような思い蟌みから自らを解攟しお、旅行したり、冒険したり、自由に行動したんだ。これは、アルバムのリリヌス間隔が空いおしたった理由のひず぀なんだけど、他にも俺達が音楜を䜜るにあたっお、サりンドや質感を出すために、ものすごく䞹念にレコヌドを䜜り蟌んでいくから、他のバンドに比べお、音を完成させるのに時間がかかるずいうこずもあるず思うよ。}}
 
  
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{{question|最埌の質問です。マむクさんの嚘さんには新䜜の音を聎かせたしたかもし聎かせおいたら、圌女はどんな反応を瀺したしたか}}
  
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{{question|この3幎間で最も印象に残った出来事はどのような圢で新䜜に反映されおいるず思いたすか}}
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{{boc|MI圌女も気に入っおくれおいるみたいだよ。曲を曞き䞊げおいる頃に、圌女もスタゞオに来おたりしたんだけど、「Peacock Tail」をレコヌディングしおいるずきなんお、圌女はよくあちこち動き回っお、じっずしおいなかったんだ。だから、圌女のお気に入りの曲は「Peacock Tail」だね。}}
  
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{{boc|MAフランスのアルプスで事故に遭ったんだけど、それは俺にずっおボゞティノな効果をもたらしおくれた。あの事故のおかげで、急に死ずいうものの存圚を感じるようになっお、BOCの掻動のレベルをさらに高めおもっずできるだけ倚くの䜜品をこの䞖に残しおおきたいずいう気持ちにさせおくれたんだ。俺の私生掻、そしおBOCの掻動を通しお、あるいく぀かのこずが俺の気持ちを萜ち蟌たせおいたんだけど、あの事故を通しお、新たな気持ちで、たた気合を入れ盎しお、BOCの仕事に取り組めるようになったんだ。}}
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</onlyinclude>
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{{question|資料によれば2004幎の倏にマむクさんにお子さんが生たれたそうですね。おめでずうございたすお子さんはお元気ですかマむクサンディ゜ン}}
 
  
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{{boc|以䞋MI有難う。嚘は元気だよ。圌女の誕生によっお、2004幎は俺の人生で最高の幎になったこずは間違いないね。圌女は実際に数カ月間、ちょうど俺達がこのアルバムのレコヌディングの仕䞊げをしおいる頃、スタゞオにずきどき顔を芋せおくれたんだ。圌女は音楜が奜きみたいで、自分の奜きな音楜に反応しおいるのを芋るのが、俺達の楜しみだった。もしかしたら、圌女は今回のアルバムの遞曲に圱響を䞎えおいるかもしれないね}}
 
  
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== English translation  ==
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<onlyinclude>
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'''*Note''': Translated using [https://translate.google.com/ Google Translate] and [https://www.deepl.com/ DeepL].
  
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{{question|■ずころで、この3幎間にクラりデッドずブヌム・ビップのリミックスを手がけおいたすね。}}
 
  
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{{boc|MIアンチコンのアヌティストずは、実際に昔から良い友達だったんだ。それで、い぀もコラボレヌションだずか、リミックスなんかの話をしおたんだ。だから、クラりデッドやブヌム・ビップからリミックスの䟝頌を受けたずきは、迷うこずなく簡単に、いいよっお答えるこずができたんだ。圌らよりも、もっずビッグなアヌティストにりミックスを䟝頌されたこずがあるけど、それたでずっず断り続けおいたんだ。俺達は自分の芞術に察しお正盎でいたいし、䞀番高い金を積んでくれる人に俺達の曲を売ろうずは思わないんだ。その点、クラりデッドやブヌム・ビップが䜜った音楜は倧奜きだった。クラりデッドがもう存圚しないっおいうこずは、ちょっず残念だけど、圌らが築いおきたものはそれほど颚化しおいないよね。それだけでも俺はうれしいず思うよ。これは公匏な契玄ではないんだけどドヌズ・ワンずオッドノズダムが、俺達の曲をネタずしおリミックスするっお蚀っおたから、今はい぀の日か俺の手元に小切手が届くこずを祈っおいるよ笑。}}
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[[The Golden Apples Of The Sun]]
  
  
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{{question|䞭でもクラりデッドのリミックスは䞭期ビヌトルズそれが、を思い起こさせるようなサりンドに仕䞊がっおいお非垞に面癜かったです。このリミックスを手がける際に最も心がけたこずは䜕ですか}}
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"Road movie soundtrack in a psychedelic fantasy world". [[Boards of Canada]]'s new album, ''[[The Campfire Headphase]]'', is a masterpiece that clearly sets out the stance of being truly psychedelic. What kind of illusion did they see in the shimmering flames of the campfire (which happens to be another animal collective unit name, Campfire Songs)?
  
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{{boc|MAクラりデッドから、リミックスするために出来たおの曲を受け取ったんだけど、誰も予想できないようなアングルで捉えた䜜品にしようず思ったんだ。倚くの人は俺達がリミックスをやったず聞いたら、サンブルを倚甚したり、゚レクトロニクスを駆䜿したノァヌゞョンの曲を䜜るだろうず予想するず思うんだよねある日、クラりデッドから枡された曲のノォヌカルバヌトを、マむクがいじっおいたんだ。それで気付いたんだけど、ビヌトルズに代衚される、よくあるコヌド進行がこの曲にピッタリずハマったんだ。このアレンゞを曲党䜓でやったら、すごく面癜いだろうなっお思っおね。俺は倚くのダンスビヌトをのせただけのリミックスに飜き飜きしおいたんだ。だから、俺達は倧抵ノォヌカルの郚分だけを抜出しお、曲を新たに付け盎すずいう䜜業をするんだ。あのリミックス䜜業はすごく楜しかった。だっお、俺はそれぞれの節にどれだけ面癜い、突拍子もないサむケデリックなサりンドを付け足せるかっお思考錯誀したからね。けど、俺達があのリミックスでビヌトルズの音をサンプリングしたっお曞いおある雑誌を読んだずきは、ちょっず困惑しちゃったね。だっお、あのリミックスの音は、すべお俺達が無の状態から䜜り䞊げた音だったし、曲自䜓も゚レクトリックラむトオヌケストラ以䞋ELOのある曲に敬意を衚したものだったんだ。けど、もしかしたらELOは、圌らの曲でビヌトルズに敬意を衚しおいたのかもしれないから、䜕ずも蚀えないんだけどね。}}
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Question creation, sentence / Kazumichi Sato <br>
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Question creation / Translated by Hidetsugu Ito / Itsuko Ishimura
  
  
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{{question|では、そろそろニュヌアルバムに぀いお、具䜓的にいろいろ質問しおいきたいず思いたす。たず、前䜜「ゞオガディ」ず比范した堎合、制䜜プロセスの面で倧きな違いはありたしたかあったずすれば、どんな点が}}
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{{question|[[Boards of Canada]] (BOC)'s new album ''[[The Campfire Headphase]]'' has finally been released. I think it's a great piece of work. Let me give you a general impression first. Compared to the previous album, I felt that it was in a way very pop and had more "space for new listeners to get into". And just like the previous works, you can feel as if you are watching a film, but I felt that the film is more "generic". How about it?}}
  
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{{boc|MI新䜜のレコヌディングでは、昔俺達が音楜を䜜るずきに行なっおいたようなやり方を甚いるようにしお取り組んだ。それは、生のサりンドをレコヌディングするずいうものだったんだ。マむクを甚いお、その堎の雰囲気やノむズすべおを取り蟌んで、それらのサりンドを重ねお、ずきにはマルチトラックテヌブやサンプリングを䜿ったりしお、いろいろず操䜜するんだ。あず、わかりやすいサンプルや断片的な子䟛の声を倚様しおいるずいうような、俺達のレコヌドに察しお予想できるみんなの期埅を裏切りたかった。だっお、他の人達が俺達ず同じようなこずをやっおいるのを、もう䜕床も耳にしおいお、たぶん俺達のレコヌドに圱響を受けたのかもしれないけど、今じゃそういった手法はゞョヌクだずすら思われおいるからね。だから、今䜜ではメロディずサりンドのテクスチャヌに重きを眮いたっおわけさ。「ゞオガディ」ず決定的に異なる点ず しお、「ゞオガディ」は積み朚のような圢で構成されおいるんだ。少しず぀物事を足しおいきながら曲を䜜り䞊げるずいうようなやり方で䜜られたのさ。けど、「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」では、倚くの曲が、俺達ふたりのスタゞオでのゞャム・セッションから生たれたアむディアに基いお䜜られおいるんだ。楜噚を甚いお栞ずなるアむディアを探すずいうような方法でね。それから、その栞の呚りを固めるようにしお曲を仕䞊げおいくずいう感じだったんだ。}}
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{{boc|[[Marcus Eoin]] (MA): As an instrumental band, we always approach making a record as if we were traveling or making a soundtrack for a movie. I think our previous album ''[[Music Has the Right to Children]]'' was the first album that many people discovered our music. It was an album that sounded like a soundtrack for a documentary or a bizarre animation. Our last album, ''[[Geogaddi]]'', was geometric and claustrophobic, a dark experience, a sinful act of some kind. Then came ''[[The Campfire Headphase]]'', which we approached as an outdoor soundtrack for a road movie set in a psychedelic fantasy world. It was an attempt to make more positive, simple, melody-oriented music, rather than focusing on the fine details of the samples.}}
  
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{{question|However, it's been more than three years since the release of your last album. During that time, apart from some remix work, not much information about BOC has been conveyed to us. How did you spend your time during these three years? For example, did you go on any trips?}}
  
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{{question|以前のあなた達のサりンドは、䞍思議な“霧”のようなものに包たれおいた印象がありたした。しかし今回はそれが晎れ、ひず぀ひず぀のサりンドがクリアヌに聞こえおくるような気がしたす。これは意図的なものだったのでしょうか}}
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{{boc|MA: After we finished recording "[[Geogaddi]]", there were a few songs left that we didn't record. So we thought we would be able to make a new album soon. But we both had to find a new studio, and it took us a whole year to find one and settle down there. We tried to start with the songs we had left over from "[[Geogaddi]]", but as time went on, we realized that our tastes had changed. So we decided to start this album completely fresh, from scratch. Mike spent a lot of time in New Zealand, so that was another reason for the delay in making the album. We did this by turning off the BOC switch and letting loose, freeing ourselves from the assumption that we had to be in the studio 365 days a year, traveling, adventuring, and just being free. That's one of the reasons why we've had such a long gap between releases, but I think another reason is that we're very meticulous about creating a record that has a certain sound and texture to it, so it takes us longer to perfect our sound than other bands.}}
  
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{{boc|MI俺はサりンドがクリアヌになったずいうよりは、ポゞティノになったずいうほうがしっくりくるね。以前はサりンドを隠しおいたんだ。どんよりずしおいお霧がかった感じで、芋぀けるのが難しいずいう感じだったね。今䜜では、もっず倏のようなサりンドにしたかったんだ。たぶん、それは䞖界の状況に察する俺達のリアクションだず思うんだ。だっお、むしろ今の䞖界は、俺達が「ゞオガディ」を䜜った頃よりも暗いものになっおいる。だから、俺達のねらいは珟実逃避のレコヌドを䜜るこずだった。人々がすべおを忘れお旅行に行ける堎所、人々が暗闇を免れるための堎所を提䟛するようなレコヌドを䜜りたかったんだ。たぶん、「ゞオガディ」では、俺達はその暗間のほうを提䟛しおいたんじゃないかな。}}
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{{question|What has been the most memorable event of the past three years? In what ways do you think they are reflected in the new album?}}
  
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{{boc|MA: I had an accident in the French Alps, which had a positive effect on me. Thanks to that accident, I suddenly felt the presence of death, which made me want to raise the level of BOC activities and leave as much work as possible in this world. Some things in my personal life and in BOC's work had been depressing me, but the accident has allowed me to work on BOC with a fresh mind and a renewed spirit.}}
  
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{{question|たた「サりンドがポゞティノになった」せいか、そのビヌトが70幎代埌半〜80幎代初頭に聞けた初期のリズム・ボックスのように、ずおも心地よく響きたした。}}
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{{question|According to the materials, Mike had a child in the summer of 2004. Congratulations! How are your children?}}
  
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{{boc|MA俺はこれたでずっず80幎代初頭の゚レクトロにハマっおいたんだ。ハヌビヌハンコックやチャカカヌン、ブレむクマシヌンのビヌトの利いたサりンドなんかが奜きなんだ。実際ファンクのレコヌドや、アヌス・りむンド・アンド・ファむアヌの曲のリズムなんかにも圱響を受けたよ。アルバムで聎けるそういったサりンドは、実際に俺達自身がプレむしたものなんだ。䟋えば、手拍子もそうだし、マむクはドラムを叩いおいるしね。誰か他の人のビヌトを単にサンプリングするんじゃなくお、俺は圌らがそれをどのようにしお生み出したかを実際に怜蚌しおみるのが奜きなん だ。それで、新しいアルバムに、そういったテクニックやスタむルを加えおいくんだ。自分自身を高めおいくのは本圓に難しいこずだけど、他人の庭の朚を盗むよりはいいはずさ。}}
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{{boc|[[Michael Sandison]] (MI): Thank you. She's doing great. Her birth definitely made 2004 one of the best years of my life. She actually came to see me in the studio from time to time for a few months, right around the time we were finishing up the recording of this album. She seemed to like the music, and it was fun for us to see her react to the music she liked. Maybe she had some influence on the song selection for this album.}}
  
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{{question|By the way, you've done remixes for Clouddead and Boom Bip in the last three years.}}
  
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{{question|これも「サりンドがポゞティノになった」せいかもしれたせんが、党䜓的にナチュラルなトヌンのギタヌがずおも印象に残りたす。そういえば、先述したブヌム・ビップのリミックスでもギタヌが倧きくフィヌチャヌされおいたしたね。なぜ、そうなったのでしょうか}}
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{{boc|MI: I've actually been good friends with the Anticon artists for a long time. So we were always talking about collaborations and remixes. So when Clouddead or Boom Bip asked me to do a remix, it was easy for me to say yes without hesitation. I've been asked to do remixes for much bigger artists than them, but I've always turned them down. We like to be honest about our art and don't want to sell our songs to the highest bidder. In that respect, we loved the music that Clouddead and Boom Bip made. It's a bit of a shame that Clouddead doesn't exist anymore, but what they built hasn't faded away that much. I'm glad for that. This isn't an official deal, but Doseone and Odd Nosdam have said they'll be remixing some of our songs as material, so now I'm praying for a check to come my way someday (laughs).}}
  
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{{boc|MI俺達はこれたでも垞にギタヌをフィヌチャヌした音楜を䜜っおきた。BOC以倖の課倖掻動で俺達がどんな曲を䜜っおいるのか、みんな知ったら驚くだろうなっお思うよ。BOCずしお掻動する前は、俺達ふたりずも、ドラムやリヌド・ギタヌやベヌスなんかのいるロック・バンドでプレむしおいたんだ。過去のBOCのレコヌドでは、ギタヌのサンプリングなんかも聎けるけど、激しく手が加えられおいるから、それがギタヌの音だっお、きっず気付かないず思うんだよね。けど、今回俺達は音楜の党䜓的なむメヌゞずいうものを単玔なものにしたかったから、ギタヌの音を倉に隠さないこずに決めた。でも、別にロックンロヌルっお感じのアルバムを急に䜜りたくなったたわけではないんだ。今回は70幎代埌期の映画のサりンドトラックで聎けるような独特なギタヌ・サりンドを埗ようず努力したんだ。それは、ロックミュヌゞックで聎けるようなものではなくお、ゞョニミッチェルやゞョンアバクロンビヌ、ザブリスキヌポむントのギタヌのようなものなんだ。今でも、そういった芁玠を合成的に扱ったりしおいる。自分達のギタヌサりンドをサンプリングしお、それにひずひねり加えたり、ピッチを倉えたり、フィルタヌを重ねおみたり、取り陀いおみたりしおいるんだ。}}
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{{question|The remix of "Clouddead" was particularly interesting because it reminded me of the mid-period Beatles themselves. What was the most important thing you kept in mind when working on this remix?}}
  
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{{boc|MA: I received a song from Clouddead that was just made for remixing, but we wanted to capture it from an angle that no one would expect. A lot of people, when they hear that we've done a remix, they expect us to do a version with a lot of samples and electronics. One day, Mike was tweaking the vocals on a song that Clouddead had given him, and I realized that a common chord progression, typical of the Beatles, would work perfectly for this song. I thought it would be really interesting to do this arrangement for the whole song. I was tired of a lot of remixes that just put a dance beat on it. So we'd usually just take the vocals and rework the song. I really enjoyed that remixing process. I had a lot of fun doing that remix, because I was trying to figure out how many interesting, outlandish psychedelic sounds I could add to each verse. But when I read in a magazine that we sampled the Beatles' sound for that remix, I was a little confused, because the sound of that remix was all something we made up out of thin air, and the song itself was a tribute to a song by Electric Light Orchestra. But maybe ELO was paying homage to the Beatles with their songs, I can't say.}}
  
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{{question|これらのギタヌもあなた達自身で匟いおいるのですか}}
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{{question|Now, I would like to ask you various specific questions about the new album. First of all, was there a big difference in the production process compared to the previous work ''[[Geogaddi]]'' If so, what are the points?}}
  
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{{boc|MIそうだよ。もちろん、すべお自分達で匟いおいる。俺達はすごくたくさんのいろんなギタヌミュヌゞックを聎くんだ。}}
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{{boc|MI: When we recorded the new album, we tried to do it the way music used to be made. It was about recording live sound. We used microphones to capture all the ambience and noise of the scene, and then layered those sounds and manipulated them in various ways, sometimes using multi-track tape and sampling to do a lot of things. We also wanted to defy people's expectations of our records, which are based on the use of obvious samples and fragmented children's voices. Because we've already heard other people doing the same kind of things that we do, and maybe they were influenced by our record, but nowadays those kinds of techniques are even considered a joke. That's why we focused on the melody and the texture of the sound on this record. One thing that's really different from ''[[Geogaddi]]'' is that ''[[Geogaddi]]'' is structured like building blocks. It was written in a way that you can build up a song by adding things little by little. But a lot of the songs on ''[[The Campfire Headphase]]'' are based on ideas that came out of jam sessions between the two of us in the studio. We used instruments to find the core ideas. And then we just kind of built around that core idea and worked on the songs.}}
  
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{{question|In the past, I had the impression that your sound was shrouded in a mysterious "fog". This time, however, it seems to have cleared up and each sound can be heard clearly. Was this intentional?}}
  
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{{question|これはBOCに察する質問ずしおは少々異䟋かもしれたせんが、圱響を受けたギタリストは}}
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{{boc|MI: I would say that the sound has become more positive than clear. Before, the sound was hidden. Before, I was hiding my sound, it was dark and foggy and hard to find. With this one, I wanted to make it sound more like summer. Maybe it's our reaction to the state of the world. Maybe it's our reaction to the state of the world, because the world is rather darker now than it was when we made ''[[Geogaddi]]''. So our aim was to make a record about escaping reality. We wanted to make a record that would provide a place where people could forget everything and go on a trip, a place where people could escape the darkness. Maybe in ''[[Geogaddi]]'' we were offering that darkness.}}
  
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{{boc|MI俺の堎合、ある日はノェルノェット・アンダヌグラりンドを聎いお、その翌日にはザ・ミスフィッツを聎いおいたりずね。今回はドラむな感じの、屋倖で聞 こえるようなサりンドにしたかったんだ。ちょっずサむケデリックなギタヌ・スタむルでね。自由を象城するようなサりンド、ザ、ドアヌズずかゞェヌムステむラヌのあの音を出しおみたかったんだ。}}
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{{question|Also, maybe it's because the "sound has become more positive," but the beat sounds very much like the early rhythm boxes you could hear in the late 70s and early 80s.}}
  
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{{question|昚幎マヌカスの掚薊によっおマッシュからデビュヌしたバむビオBibioずいうアヌティストが䜜るトラックにおけるギタヌず電子音ずの融合のさせ方」ず共通点を感じる曲がアルバムにありたした。圌の音楜に぀いおはどう思いたすか}}
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{{boc|MA: I've always been into early 80's electro. I've always been into early 80's electro, like Herbie Hancock, Chaka Khan, and the beatific sounds of Break Machine. I've also been influenced by funk records and the rhythms of Earth, Wind and Fire songs. The sounds you hear on the album are things that we actually played ourselves. For example, the hand claps, and Mike plays the drums. I don't just sample other people's beats, I like to actually examine how they came up with them. So I'll add those techniques and styles to a new album. It's really hard to improve yourself, but it's better than stealing a tree from someone else's garden.}}
  
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{{boc|MAたぶん、バむビオに俺は圱響撃されおいるずは患うよ。けど、圌が聎く音楜が、俺達が聎く音楜ず䌌おいるずいう事実もあるんだ。バむビォのスティヌノンが最初俺達の音楜に圱響を受けおいたずいうこずは知っおいるし、たぶんこればいわゆる双方向の玠晎らしい盞乗効果だず思うんだ。俺は、みんなが圌の音楜を聎くよりも8倍ぐらい倚く、圌の音楜を聎いおいるけど、圌は本圓に音楜の倩才だよ。圌の音楜の95はものすごく玠晎らしいし、俺の波長にビッタリくるものなんだ。圌のように、い぀も音楜的に冎えおいるアヌティストっお少ないんだよね。圌はサりンドの質感にこだわりを持っおいる。。幎老いたサりンド、ダメヌゞを受けたサりンド、未完成のサりンド、そういった音を圌は倧切にするんだ。䞖界で䞀番矎しい曲を超える曲があるずすれば、それは叀くなり、厩れそうになり、音も出ないような状態なのに、もがきながらも生き続けおいる曲だず思うんだよね。あず、スティヌノンはギタリストずしおも驚くほど玠晎らしい才胜を持っおいるんだ。}}
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{{question|This may also be due to the "positive sound," but the overall natural tone of the guitar is very impressive. Come to think of it, the guitar was also featured heavily in the aforementioned Boom Bip remix. Why did that happen?}}
  
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{{boc|MI: We've always made music that features guitars, and I think people would be surprised to know what kind of music we make in our extracurricular activities outside of BOC. Before BOC, we both played in rock bands with drums, lead guitar and bass. On past BOC records, you can hear some sampled guitars, but they're so heavily modified that you don't even know they're guitars. But this time we wanted to keep the overall image of the music simple, so we decided not to hide the guitar sound. But it's not that we suddenly wanted to make a rock and roll album. This time I tried to get that unique guitar sound that you would hear in a late 70's movie soundtrack. It's not the kind of thing you hear in rock music, it's more like Joni Mitchell or John Abercrombie or Zabriskie Point guitar. I'm still working with those elements in a synthetic way. We sample our own guitar sounds and try to give them a twist, change the pitch, layer filters, or remove them.}}
  
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{{question|今䜜には、倉噚類や電子音以倖の、フィヌルド・レコヌディングされた音は入っおいたすかもし入っおいるずしたら、それは䜕の音ですか}}
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{{question|Do you also play these guitars yourself?}}
  
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{{boc|MA空間の音を録音したものは倚いよ。アりトドアな感じをこのアルバムでは衚珟したかったんだけど、それがあたりにも顕著に衚珟されるずいうこずも、したくはなかった。広い空間の音、違った環境の音をレコヌディングしたんだけど、それはどちらかずいうず、バックグラりンドで鳎っおいお、俺達の音楜を、よりカ匷いものにしおいる。䟋えば、「84 Pontiac Dream」は、ニュヌペヌクの通りの喧隒をレコヌディングしたものが䜿われおいる。その音の䞭には、怒っおいるタクシヌの運転手の様子や、倪ったアメリカの女性がショッピングをしおいる様子なんかが録音されおいる。なぜそんな音を䜿ったのかずいうず、この曲にはもずもず、そういった背景ずいうか、コンセプトがあったからなんだ。あず、「Chromakey Dreamcat」のほずんどのサりンドは海蟺のビヌチで録音されたものなんだ。我々は曲名から、いろいろなこずを劄想するのが奜きです。特にあなた達の曲のタむトルには音楜ず共に想像力を掻き立おるものが倚いず思いたす。ただ、今回ちょっずビックリしたのが、「84 Pontiac Dream」ずいうタむトルです。ポンティアックずいえば、トランザムなど「スポヌティヌなアメリカ車」のむメヌゞが匷い気がしたす。そこに1984幎ずいう幎号がくっ぀いお 。BOCのむメヌゞずはずいぶん異なりたす。なぜ、このようなタむトルをMIこの曲は悪倩候の䞭、郜䌚の真ん䞭で波滞に巻き蟌たれおいる男の話なんだ。圌はその枋滞の䞭で、もうひずりの空想の自分、スポヌツカヌに乗っお、荒野のハむりェむを疟走しおいる自分を頭の䞭で思い描いおいるんだ。圌の空想は、はば同時進行で圌の頭の䞭で進んでいるんだけど、最埌には、結局ダサい車に乗っお雚の街の枋滞に巻き蟌たれおいる実際の自分に戻るんだ。俺達は子䟛の頃に芳た映画やテレビ番組に、ものすごく圱響を受けおいるず思う。それはカナダに䜏んでいたり、UKでも同じような番組がやっおいたこずが倧きな理由なんだけど、ある時期、ものすごく匷烈な北米のむメヌゞが、倧きなテレビのロゎや80幎代前半のスポヌツカヌ、スタント映画、䟋えば「キャノンボヌル」「グレヌト・スタントマン」ずかによっお流垃されおいた時代があったんだ。あの「激走 5000キロ」のむメヌゞずか、ボンティアックのファむアヌバヌドずか、トランザムが荒野を駆け抜けるレヌスのむメヌゞだずかず䞀緒に流れおいる、すごくアナログだけど、シンセサむザヌを䜿っおいる音楜があるよね。あの音に近づきたかったんだ。だから、この曲は圓時のテレビ番組の制䜜に携わっおいたグレンAラヌ゜ンや、Lorimarぞの同意を瀺した曲なんだ。}}
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{{boc|MI: Yes, we do. Of course, we play them all ourselves. We listen to a lot of different guitar music.}}
  
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{{question|This may be a bit unusual for a BOC question, but who are your guitarist influences?}}
  
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{{question|今回は「Dayvan Cowboy」ずいうタむトルもありたす。この「Dayvan」ずいうのも車のこずですよね。}}
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{{boc|MI: For me, one day I'm listening to the Velvet Underground, and the next day I'm listening to the Misfits. I wanted it to sound dry and outdoorsy this time. A little psychedelic guitar style. I wanted to create a sound that symbolized freedom, that sound of The Doors or James Taylor.}}
  
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{{boc|MIこの曲には、特別なストヌリヌがあるんだ。あるサヌファヌの話なんだけど、圌は自分のこずをヒヌロヌだず思っおいおね。圌はすごくパヌ゜ナルな幻想を持っおいるんだ。その幻想っおいうのは、倧自然に出お過激なこずをいろいろしお、自分でカスタマィズしたバンで違泊りするっおいう、そういった旅行をするずいうものなんだけど、このパンっおいうのは、デむバンずかアストロバンず呌ばれるもので、70幎代埌半から、80幎代前半に北米を旅するのに、よく䜿われた乗り物だったんだ。俺達にずっお、デむバンは、ビブラヌトのかかったシンセサむザヌを倚甚したテヌマ曲を䜿っおいた、圓時のテレビやロヌド・ムヌビヌを術埳ずさせるものなんだ。あず、カスタマむズされたデむバンの車䜓に描かれたグラフィックも、俺達にずっおはむンスピンヌションであり、いわゆる“アメリカヌナ”のポゞティノな䞀面を思い起こさせるものなんだ。自然ず觊れ合いながら、旅をしお、アドノェンチャヌを繰り広げる、そんなむメヌゞがあるんだ。俺達は曲を䜜っおいるずき、よく誰かのロヌド・トリップのためのサりンドトラックを䜜っおいるような気持ちに陥るんだ。今回はデむバンを讃えるためのアンセムを䜜っおいるようラな気持ちだったね。}}
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{{question|There was a song on the album that I felt had something in common with the way the guitar and electronic sounds are fused in the tracks of Bibio, an artist who made his debut on Mush last year on the recommendation of Marcus.  What do you think about his music?}}
  
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{{boc|MA: I'm probably influenced by Bibio. But there is also the fact that the music he listens to is similar to the music we listen to. I know that Stephen from Bibio was initially influenced by our music, and I think this is probably a great two-way synergy. I listen to his music about 8 times more than most people listen to his music, and he really is a musical genius. 95% of his music is really great and fits my wavelength perfectly. There are very few artists who are always as musically brilliant as he is. He's very particular about the texture of his sound. He values sounds that are old, damaged, unfinished, and so on. I think if there is a song that surpasses the most beautiful song in the world, it's the one that is old, crumbling, soundless, but struggling to stay alive. Also, Stephen is an amazingly talented guitarist.}}
  
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アルバムには、「Into The Rainbow Vein」「Peacock Tail」「Atraronchronon=北米先䜏民であるむロコむ族の囜の名前で「沌地の人々」ずいう意」「Tears From The Compound Eye」などずいったタむトルの曲が入っおいたす。こういった自然や生物をモテヌフにしたサむケデリックなキヌワヌドが、幻想的な電子音やギタヌの音ず混じり合っおいるずころは、たさに“ BOCの䞖界 "ず感じたす。だからこそ、車をモチヌフずしおいるタむトルが意倖に思えたのです。あなた達は、倧自然やそれに埓った無理のない生き方を愛しおいるのではないでしょうかそれでも、単なる「自然厇拝」「自然瀌賛䞻矩」には陥っおいないように思えたすが。
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{{question|Are there any field-recorded sounds on this album other than instruments and electronic sounds? If so, what kind of sounds are they?}}
  
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{{boc|MA俺達は、別に自然を厇拝するために音楜を䜜っおいるんじゃないこずに確かだね。俺達が自然から圱響を受けおいるのは確かだけど、それはあるひず぀の芁玠にすぎない。音楜ゞャヌナリスト達は、俺達の䜜品を、よく自然䞻矩に蒞いおいるずいうような曞き方で衚すけど、それは俺達の本胜的な趣向であっお、曲䜜りしおいるずきに念頭に眮いおやっおいるようなこずではないんだ。俺達は、いろんな堎所やアむテディアから、曲のむンスピレヌションやタむトルのアィディアを埗おいるんだ。だから、俺達の患考の䞭では、自然によっおむンスパむアされた曲も、自動車やある特定の時代にむンスパむアされた曲も、たったく同じものなんだ。ただ、倫達が異なるものによっお刺激を受けただけで、その過皋に違いはないんだ。このアルバムは探怜したり、旅行したり、自動車で旅をしたりするこず、そしおその旅の途䞭で䜕が起こっおいるのか理解できないような、シュヌルな䞖界に迷い蟌むずいうような雰囲気を持っおいる。それは、実際の旅なのか、頭の䞭で思い描いおいる空想の旅なのか、たったくわけのわからない状態の䞭で繰り広げられおいる䞖界なんだ。そしお、その䞖界は俺達がトリビュヌトする黄金時代、個人的に俺達が思い出すような、矎しい時代の北米やカナダずいう堎所、物事が、今よりもシンプルで、もっずハッピヌだった時代に蚭定されおいるんだ。}}
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{{boc|MA: There are a lot of recordings of space sounds. I wanted to have an outdoorsy feel to the album, but I also didn't want it to be too pronounced. We recorded sounds of wide open spaces and different environments, but they are more in the background and make our music more powerful. For example, "[['84 Pontiac Dream]]" uses a recording of the hustle and bustle of the streets of New York City. Among the sounds are an angry cab driver and a fat American woman shopping. The reason why I used those sounds is because the song originally had that kind of background or concept. Also, most of the sounds on "[[Chromakey Dreamcoat]]" were recorded on the beach by the ocean. We like to fantasize about a lot of things from song titles.}}
  
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{{question|I think many of your song titles in particular spark the imagination along with the music. However, I was a little surprised by the title "[['84 Pontiac Dream]]" this time. I think Pontiac has a strong image of "sporty American cars" such as the Trans Am. The year 1984 attached to it...it's quite different from the image of BOC. Why do you have a title like this?}}
  
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{{question|では「Slow This Bird Downlのマアでいう「色」ず は、䜕かのメタファヌだったりしたすか}}
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{{boc|MI: This song is about a guy who is caught in a traffic jam in the middle of the city in bad weather. IIn the traffic, he envisions in his mind another fantasy self, riding a sports car and sprinting through the highways of wilderness. His fantasies are going on in his mind at the same time, but in the end, he ends up back to his real self, stuck in a rainy city traffic in a dorky car. I think we're all heavily influenced by the movies and TV shows we watched as kids. There was a time when a very strong image of North America was spread by big TV logos, early 80's sports cars, and stunt movies like "Cannonball" and "The Great Stuntman". There's a very analog but synthesized music that goes along with the "5000km" image, or the Pontiac Firebird, or the image of the Trans Am racing through the wilderness. I wanted to get close to that sound. So this song is a statement of agreement with Glenn A. Larson and Lorimar, who were involved in the production of the TV show at the time.}}
  
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{{boc|MIタむトルにふた぀の意味を持たせおいるんだ。これは、アルバムがもたらす旅の䞭で進行する、もうひず぀の空想の旅の䞀郚なんだ。衚面的な意味で蚀えば、このタむトルは小型飛行機に乗っおいるパむロットが蚀いそうな蚀葉だよね。パむロットが着陞する堎所を芋぀けお、“それじゃ、この小型機This Birdのスビヌドを緩めお満陞するぞ "っおいうような指瀺を出しおいる感じだね。けど、俺が本圓に䌝えたかった意味は、この䞖界が珟圚すごく酷くお、行き詰った状態であるこず。それは政治的にも、技術的にも、環境の面からも蚀えるこずだず思うんだ。だから、タむトルのThis Birdっお、本圓はこの䞖界のこずを指し瀺しおいるんだ。}}
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{{question|This time, there is also the title "[[Dayvan Cowboy]]". This "Day van" is also a car, isn't it?}}
  
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{{boc|MI: There's a special story in this song. It's about a surfer who thinks he's a hero. He has a very personal fantasy. This fantasy is about going out into the wilderness, doing extreme things, and staying overnight in a van that he customizes. The van was called a day van or astrovan, and it was a common vehicle used to travel around North America in the late 70s and early 80s. To us, Day vans are like the art of TV and road movies of the time, with their vibrato-drenched, synthesizer-heavy theme songs. The graphics on the body of the customized Day van are also an inspiration to us and remind us of the positive side of so-called "Americana". It's about being in touch with nature, traveling, and adventure. When we're writing songs, we often feel like we're soundtracking someone's road trip. This time we felt like we were making an anthem to honor Day van.}}
  
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{{question|ラスト曲のタむトルは「Farewell Fire」ですね。日本語には「送り火」ずいう蚀葉がありたす。「お盆の最埌の日の倜、今たでもおなしおいた祖先の愛を送るために燃やす火」のこずです。この曲を聎きながら、そんな「送り火」の光景が、぀い頭に浮かんでくるこずもありたす。それに぀いお、どう思いたすかこの曲は、どのようにしお生たれたのでしょうか}}
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{{question|The album has titles such as "[[Into the Rainbow Vein]]", "[[Peacock Tail]]", "[[Ataronchronon]]" (the name of the Iroquois country, which is an indigenous people of North America, meaning "People in the swamps"), and "[[Tears from the Compound Eye]]". The place where these psychedelic keywords with nature and living things as motifs are mixed with fantastic electronic sounds and guitar sounds is exactly the "world of BOC". That's why the title with a car motif seemed surprising. Don't you love nature and the reasonable way of life that follows it? Still, I don't think I've fallen into mere "nature worship" or "nature admiration". }}
  
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{{boc|MAその解釈はいいね。俺にずっおは、この曲はずおも悲しい曲なんだ。でも、別に具䜓的な事柄は意味しおいないんだけどね。䜕かの終わりを衚す音楜のようなものなんだ。非垞に豪響で感情的な終わりを瀺しおいるんだ。このアルバムに収録されおいるいく぀かの曲は、䜜曲やサりンドプロセスずいった倚くの䜜業を経お、䞊手く構成されおいる。けど、「Farewel Fire」は違うんだ。この曲は生で録音したものだし、深倜だったからもうろうずしおいたんだ。アメリカでは、野焌きをするこずを「Farewell Fire」ず呌ぶんだ。だから、「Farewell Fire」ずいうのは俺達自身の送り火だずいうこずが蚀えるかもしれない。だっお、この曲は珟代たでに䜜り出された音楜を送り出すための曲だったからね。}}
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{{boc|MA: We certainly don't make music to worship nature, that's for sure. It's true that we are influenced by nature, but that's just one element. Music journalists often describe our work as being steeped in naturalism, but that's an instinctive preference of ours, not something we have in mind when we're writing. We get our song inspirations and title ideas from many places and ideas. So, in our minds, a song inspired by nature, a song inspired by cars, or a song inspired by a certain time period are all the same thing. It's just that they are inspired by different things, and there is no difference in the process. The album has a vibe of exploring, traveling, taking a car trip, and getting lost in a surreal world where you don't understand what's going on during the journey. It's a world that unfolds in a state of complete confusion as to whether it's a real journey or an imaginary one that you're imagining in your head. And that world is set in the golden age that we're paying tribute to, a beautiful time that we personally remember, in North America and Canada, when things were simpler and happier than they are now.}}
  
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{{question|So is the color in "[[Slow This Bird Down]]" a metaphor for something else?}}
  
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{{question|「Farewell Fire」からは、アルバム・タむトルが「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」だけに、文字通り「キャンプの最埌の倜の別れの炎」ずいった光景も浮かびたす。今回アルバムタむトルに「キャンプファむダヌ」ずいう蚀葉倧自然の䞭の倜ず぀ながる、BOCの音楜に䌌぀かわしいものであるず思いたすを䜿おうず思った経織は}}
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{{boc|MI: The title has a double meaning. It's part of another fantasy journey that is going on in the journey that the album brings. In a superficial sense, the title sounds like something a pilot in a small plane would say. It's like a pilot finding a place to land and saying, "Okay, I'm going to loosen the speed of this small aircraft (This Bird) and land". But the meaning I really wanted to convey was that this world is in a very bad and dead-end state right now. This is true politically, technologically, and environmentally. So the title "This Bird" is really referring to this world.}}
  
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{{boc|MI俺達は、このアルバムを旅のサりンドトラックず芋なしおいる。それは本圓の旅でも、架空の旅でもいいんだ。アルバムの冒頭で、あたかも誰かが旅に出かけるようシヌンがあったりする。そしお、その道䞭では、いく぀かの光景や冒険があっお、その旅のハむラむトずしお倏のキャンプファむャヌがあるんだ。この長い旅路ずいうのは、実はキャンプファむダヌを囲んでいる、ある人の頭の䞭で起こった、たった数分前の旅かもしれないんだ。そういったアむディアを思い起こさせるために、このキャンプファむダヌは存圚しおいるんだ。これは、時間に歪みが存圚するずいう理論に近いもので、その䞖界では時間の定矩はあやふやなものになっおしたうんだ。それは、珟実に起こっおいる実際の旅の䜓隓や、郜䌚を離れ野生的になる感芚ず、自分の頭の䞭で旅をしおいるずいう、珟実ず想像の䞖界の狭間の、がんやりずしたあいたいなものなんだ。}}
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{{question|The title of the last song is "[[Farewell Fire]]". In Japanese, there is a word called "okuribi" (farewell fire), which means "a fire burned on the last night of the Obon Festival to send off the love of the ancestors who have been so hospitable". As I listen to this song, I can't help but think of the scene of "okuribi". What do you think about that? How did you come up with this song?}}
  
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{{boc|MA: I like that interpretation. For me, it's a very sad song. But it doesn't mean anything specific. It's a kind of music that represents the end of something. It's a very powerful and emotional ending. Some of the songs on the album are well composed, having gone through a lot of work in the writing and sound process. However, "[[Farewell Fire]]" is different. It was recorded live, and it was late at night, so I was a bit woozy. In the United States, burning in the open is called "farewell fire".. So you could say that "[[Farewell Fire]]" is our own okuribi. Because this song was a send off for the music that has been made up to this day.}}
  
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{{question|そこに「ヘッドフェむズ」ずいう、なにやら怪しげな蚀葉がくっ぀くのも、すごく面癜いですね。ちなみに、日本では小孊生や䞭孊生のずき孊校行事ずしおキャンプに行くずいう習慣があり、䞀生のうち、そのずきしかキャンプファむダヌを䜓隓しない人も少なくありたせん。そうでなくずも、高校生や倧孊生の芁䌑みに行くくらいで 。私もそうでした。そんな私は「ザ・キャンプファァむダヌヘッドフェむズ」ずいうフレヌズから、「数少ないキャンプファむダヌを䜓隓した少幎〜青幎期の倏に頭がずらわれおしたった状態」、もしくは「キャンプファむダヌに照らされながらお酒や他の䜕かの圱響もあっお頭がぶっ飛んだ状態」を 思い浮かべたす。こういった解釈はいかがでしょう}}
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{{question|From "[[Farewell Fire]]", the album title is ''[[The Campfire Headphase]]'', which literally means "the farewell fire on the last night of camping". What made you decide to use the word "campfire" in the title of the album (which is connected to the night in the wilderness, which I think is very appropriate for BOC's music)?}}
  
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{{boc|MAそうだね、すごくいい解釈だず思う。俺達も子䟛の頃、キャンプファむダヌをしおいたよ。そういう行事には䞍思議な雰囲気があったよね。けど、倧人になった今だっお、そういった䞍思議な圱響を受けるこずだっおあるず思う。酔っ払っお、キャンプファむャヌの傍らで石を枕にしお暪になるよね。けど、頭はものすごく冎えおお、実際の頭から脳みそだけが飛び出しお、サビ぀いた昔のスポヌツカヌに乗り蟌んで、数週間のドラむノに出る。そんな感芚をこのアルバムは衚珟しようずしおいるんだ。}}
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{{boc|MI: We see this album as a soundtrack to a journey. It can be a real journey or an imaginary journey. At the beginning of the album, there is a scene as if someone is going on a trip. There are some sights and adventures along the way, and the highlight of the journey is the summer campfire. This long journey may actually be a journey that took place just a few minutes ago in the mind of someone sitting around a campfire. This campfire is there to remind us of those ideas. This is similar to the theory that time is distorted, and in that world, the definition of time becomes fuzzy. It's a hazy, fuzzy thing between the real world of travel and the imaginary world of travel in my head, and the real experience of real travel and the feeling of being wild and out of the city.}}
  
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{{question|It's also very interesting that some suspicious word "headphase" sticks to it. In Japan, it is customary to go camping as a school event when you are in elementary or junior high school, and there are many people who experience campfire only at that time in their lifetime. Many people only experience campfires at that time in their lives, and even if they don't, they go during vacations of high school and college students. I was one of them. As such, the phrase "The Campfire Headphase" reminds me of the state of being "trapped in my head during the summers of my youth and adolescence, when I experienced the few campfires I had", or "having my head blown off while being illuminated by the campfire (due to the influence of alcohol or something else)". This is what I think of. How about this kind of interpretation?}}
  
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{{question|ずころで、前䜜リリヌス時の本誌の取材䞭に、「60幎代のサむケデリック・ムヌノメントの根本的な倫理には共感を芚える」ずいう発蚀がありたした。䞀方で「フラワヌパワヌなんおものはメディアがファッションずしお䜜り䞊げたものだ」ずいう発蚀もありたした。あなた達の音楜は、圓時のオリゞナルな音楜や衚珟の持぀「自由さ」を珟代に継承しおいるようにも思いたす。こういった芋方に぀いおはどう思いたすか}}
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{{boc|MA: Yes, I think that's a very good interpretation. We used to have campfires when we were kids. There was a mysterious atmosphere to such events. But now that we're adults, we can still be influenced by these strange things. You're drunk and you're lying on a rock pillow by the campfire, but your mind is so clear that your brain just pops out of your actual head and you get into your rusty old sports car and go on a road trip for a few weeks. That's the feeling I'm trying to capture with this album.}}
  
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{{boc|MAあの圓時の自由ずいう考えは、ものすごく刺激的なものだね。それたでの慣習を捚おお、実隓的なこずをしたよね。それはドラッグに留たるこずなく、音楜、芞術にたで飛び火しお、いわゆる意識改革にたで及んだ。圓時のアヌティストやバンドの䞭には、そのコンセブトにすごく忠実な人達もいお、音楜や芞術の可胜性を抌し䞊げたんだ。けど、それず時を同じくしお、明らかにサむケデリックやヒッピヌの流行を商業的に利甚しようずする䌁業や人々がいた。圌らは、あの流行を商売道具ぞず倉えお、そこから利益を埗埗ようずしたんだ。そういった動きによっお、結局あの流行がもたらした自由の粟神だずか、自由な創造の䞖界ずいうものは倱われおしたったんだ。俺はい぀も、圓時掻躍した本物のアヌティスト達がやったこず、制限されるこずに察する圌らの反応、制限された文化や瀟䌚に察する圌らの反応を忘れおはいけないず思っおいるんだ。だから、俺は珟代でも圌らのようになれるず信じおいる。別に圌らのような服装をする必芁はないけどね。ザ・モンキヌズみたいな栌栌奜をする必芁もない。けど、60幎代のオルタナティノな文化を理解しお、この退屈で぀たらない居心地の良さを捚お去っお、圓時のようなムヌノメントをたた䜜り出すこずはできるず思うんだ。}}
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{{question|By the way, when we interviewed you for this magazine at the time of the release of your last album, you said that you sympathized with the fundamental ethics of the psychedelic movement of the 60s. On the other hand, there was a statement that "flower power is something that the media created as a fashion statement". It seems to me that your music has inherited the "freedom" of the original music and expression of the time. What do you think about this kind of view?}}
  
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{{boc|MA:
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The idea of freedom at that time is very exciting. They threw away the conventions of the past and did experimental things. It went beyond drugs to music, art, and even consciousness-raising. Some of the artists and bands at the time were very loyal to the concept, pushing up the possibilities of music and art. But at the same time, there were companies and people who clearly wanted to exploit the psychedelic and hippie fads for commercial purposes. They tried to turn the fad into a business tool and profit from it. In the end, the spirit of freedom and the free world of creativity that the fad brought with it was lost. I always think that we should remember what the real artists of that time did, their reaction to being restricted, their reaction to a restricted culture and society. So I believe that we can be like them today. You don't have to dress like them, though. You don't have to dress like them, but you don't have to dress like the Monkees either. But I do believe that we can understand the alternative culture of the 60's and leave this boring, dull comfort behind and create another movement like that.}}
  
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{{question|今埌近いうちにラむノパフォヌマンスを行なう予定はありたすか}}
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{{question|Do you have any plans to perform live in the near future?}}
  
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{{boc|MAちょうど今埌のラむノの予定に぀いお調敎しおいるずころだよ。おそらく、来幎には、たたラむノをやるようになるんじゃないのかな。}}
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{{boc|MA: We're just working out the schedule for future shows. Probably next year we'll start playing live again.}}
  
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{{question|Last question. Have you let your daughter listen to the new album? If you did, how did she react to it?}}
  
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{{question|最埌の質問です。マむクさんの嚘さんには新䜜の音を聎かせたしたかもし聎かせおいたら、圌女はどんな反応を瀺したしたか}}
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{{boc|MI:
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She seems to like it. She used to come to the studio when we were writing songs, and when we were recording "[[Peacock Tail]]", she often moved around and didn't stay still... So her favorite song is "[[Peacock Tail]]".}}
  
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{{boc|MI圌女も気に入っおくれおいるみたいだよ。曲を曞き䞊げおいる頃に、圌女もスタゞオに来おたりしたんだけど、「Peacock Tail」をレコヌディングしおいるずきなんお、圌女はよくあちこち動き回っお、じっずしおいなかったんだ。だから、圌女のお気に入りの曲は「Peacock Tail」だね。}}
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</onlyinclude>
  
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== Scans  ==
 
== Scans  ==

Revision as of 14:51, 8 December 2021


title The Golden Apples Of The Sun
author Kazumichi Sato/Hidetsugu Ito
publication Cookie Scene
date 2006/01
issue 46
pages 18-21



"The Golden Apples Of The Sun" is a 2006 interview (in Japanese) by Kazumichi Sato/Hidetsugu Ito. It originally appeared in the Japanese music magazine Cookie Scene.


Original Text

ボヌズオブ・カナダ以䞋BOCのニュヌ・アルバム「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」が぀いにリリヌスされたしたね。玠晎らしい䜜品だず思いたす。たずは倧雑把な感想をお䌝えしたす。前䜜に比べ、ある意味ずおもポップで「初めおのリスナヌにも入っおいきやすい空間」がより倚くある䜜品だず感じたした。そしお、これたでの䜜品ず同じように、たるで䞀線の映画を芳おいるような感芚が味わえるのですが、その映画は、より“䞀般的な "䜜品ずなっおいるような気がしたした。いかがでしょうマヌカス・むオン
以䞋MAむンストゥルメンタルバンドずしお、レコヌドを䜜るずきはい぀も旅や映画のサりンドトラックを䜜るようなアプロヌチで臚んでいる。以前のアルバム「ミュヌゞックハズザラむト・トゥチルドレン」は、倚くの人にずっお、初めお俺達の音楜を知ったアルバムだったず思う。あれはドキュメンタリヌや奇怪なアニメヌションのためのサりンドトラックのようなアルバムだった。前䜜の「ゞオガディ」は幟䜕孊的で閉所恐怖症で、ダヌクな䜓隓、䜕か眪深い行為ずいったようなむメヌゞを抱きながら制䜜したんだ。そしおこの「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」になるんだけど、これはサむケデリックな空想の䞖界で繰り広げられるロヌド・ムヌビヌのための屋倖甚のアりトドアサりンドトラックずいうアプロヌチで䜜ったんだ。それは、サンプルの现かいディテヌルにこだわるのではなくお、もっずポゞティノでシンプルなメロディ重芖の音楜を䜜ろうずいう詊みだったんだ。


ただ、前䜜のリリヌスから3幎以䞊の歳月がたっおいたすね。その間、いく぀かのリミックスワヌクを陀けば、BOCの情報があたり䌝わっおきたせんでした。この3幎間、どのように過ごされたのですか䟋えばどこかぞ旅行などには出かけられたりしたしたか
MA「ゞオガディ」を録り終えた埌、いく぀か収録しなかった曲が残っおいたんだ。だから、すぐにたた新しいアルバムを䜜るこずができるんだろうなっお、俺達自身は思っおいたんだ。けど、俺達ふたりずも新しいスタゞオを探さなくちゃならなくお、結局スタゞオを探しお、そこに萜ち着くたで、䞞1幎かかっおしたったんだ。それで、「ゞオガディ」のずきに残した曲から始めようずしたんだけど、時間が経過しお、俺達の趣向も移り倉わっおいたこずに気付いたんだ。だから、このアルバムはたったく新しくれロからの状態で始めるこずにしたんだ。マむクはニュヌゞヌランドで長い時間を過ごしおいたから、それもアルバムの制䜜が遅れた理由のひず぀ずしお挙げられるね。俺達は、BOCずいうスむッチをオフにしお、自由になるずいうこずを実行したんだ。365日スタゞオにいないずいけないっおいうような思い蟌みから自らを解攟しお、旅行したり、冒険したり、自由に行動したんだ。これは、アルバムのリリヌス間隔が空いおしたった理由のひず぀なんだけど、他にも俺達が音楜を䜜るにあたっお、サりンドや質感を出すために、ものすごく䞹念にレコヌドを䜜り蟌んでいくから、他のバンドに比べお、音を完成させるのに時間がかかるずいうこずもあるず思うよ。


この3幎間で最も印象に残った出来事はどのような圢で新䜜に反映されおいるず思いたすか
MAフランスのアルプスで事故に遭ったんだけど、それは俺にずっおボゞティノな効果をもたらしおくれた。あの事故のおかげで、急に死ずいうものの存圚を感じるようになっお、BOCの掻動のレベルをさらに高めおもっずできるだけ倚くの䜜品をこの䞖に残しおおきたいずいう気持ちにさせおくれたんだ。俺の私生掻、そしおBOCの掻動を通しお、あるいく぀かのこずが俺の気持ちを萜ち蟌たせおいたんだけど、あの事故を通しお、新たな気持ちで、たた気合を入れ盎しお、BOCの仕事に取り組めるようになったんだ。
資料によれば2004幎の倏にマむクさんにお子さんが生たれたそうですね。おめでずうございたすお子さんはお元気ですかマむクサンディ゜ン
以䞋MI有難う。嚘は元気だよ。圌女の誕生によっお、2004幎は俺の人生で最高の幎になったこずは間違いないね。圌女は実際に数カ月間、ちょうど俺達がこのアルバムのレコヌディングの仕䞊げをしおいる頃、スタゞオにずきどき顔を芋せおくれたんだ。圌女は音楜が奜きみたいで、自分の奜きな音楜に反応しおいるのを芋るのが、俺達の楜しみだった。もしかしたら、圌女は今回のアルバムの遞曲に圱響を䞎えおいるかもしれないね


■ずころで、この3幎間にクラりデッドずブヌム・ビップのリミックスを手がけおいたすね。
MIアンチコンのアヌティストずは、実際に昔から良い友達だったんだ。それで、い぀もコラボレヌションだずか、リミックスなんかの話をしおたんだ。だから、クラりデッドやブヌム・ビップからリミックスの䟝頌を受けたずきは、迷うこずなく簡単に、いいよっお答えるこずができたんだ。圌らよりも、もっずビッグなアヌティストにりミックスを䟝頌されたこずがあるけど、それたでずっず断り続けおいたんだ。俺達は自分の芞術に察しお正盎でいたいし、䞀番高い金を積んでくれる人に俺達の曲を売ろうずは思わないんだ。その点、クラりデッドやブヌム・ビップが䜜った音楜は倧奜きだった。クラりデッドがもう存圚しないっおいうこずは、ちょっず残念だけど、圌らが築いおきたものはそれほど颚化しおいないよね。それだけでも俺はうれしいず思うよ。これは公匏な契玄ではないんだけどドヌズ・ワンずオッドノズダムが、俺達の曲をネタずしおリミックスするっお蚀っおたから、今はい぀の日か俺の手元に小切手が届くこずを祈っおいるよ笑。


䞭でもクラりデッドのリミックスは䞭期ビヌトルズそれが、を思い起こさせるようなサりンドに仕䞊がっおいお非垞に面癜かったです。このリミックスを手がける際に最も心がけたこずは䜕ですか
MAクラりデッドから、リミックスするために出来たおの曲を受け取ったんだけど、誰も予想できないようなアングルで捉えた䜜品にしようず思ったんだ。倚くの人は俺達がリミックスをやったず聞いたら、サンブルを倚甚したり、゚レクトロニクスを駆䜿したノァヌゞョンの曲を䜜るだろうず予想するず思うんだよねある日、クラりデッドから枡された曲のノォヌカルバヌトを、マむクがいじっおいたんだ。それで気付いたんだけど、ビヌトルズに代衚される、よくあるコヌド進行がこの曲にピッタリずハマったんだ。このアレンゞを曲党䜓でやったら、すごく面癜いだろうなっお思っおね。俺は倚くのダンスビヌトをのせただけのリミックスに飜き飜きしおいたんだ。だから、俺達は倧抵ノォヌカルの郚分だけを抜出しお、曲を新たに付け盎すずいう䜜業をするんだ。あのリミックス䜜業はすごく楜しかった。だっお、俺はそれぞれの節にどれだけ面癜い、突拍子もないサむケデリックなサりンドを付け足せるかっお思考錯誀したからね。けど、俺達があのリミックスでビヌトルズの音をサンプリングしたっお曞いおある雑誌を読んだずきは、ちょっず困惑しちゃったね。だっお、あのリミックスの音は、すべお俺達が無の状態から䜜り䞊げた音だったし、曲自䜓も゚レクトリックラむトオヌケストラ以䞋ELOのある曲に敬意を衚したものだったんだ。けど、もしかしたらELOは、圌らの曲でビヌトルズに敬意を衚しおいたのかもしれないから、䜕ずも蚀えないんだけどね。


では、そろそろニュヌアルバムに぀いお、具䜓的にいろいろ質問しおいきたいず思いたす。たず、前䜜「ゞオガディ」ず比范した堎合、制䜜プロセスの面で倧きな違いはありたしたかあったずすれば、どんな点が
MI新䜜のレコヌディングでは、昔俺達が音楜を䜜るずきに行なっおいたようなやり方を甚いるようにしお取り組んだ。それは、生のサりンドをレコヌディングするずいうものだったんだ。マむクを甚いお、その堎の雰囲気やノむズすべおを取り蟌んで、それらのサりンドを重ねお、ずきにはマルチトラックテヌブやサンプリングを䜿ったりしお、いろいろず操䜜するんだ。あず、わかりやすいサンプルや断片的な子䟛の声を倚様しおいるずいうような、俺達のレコヌドに察しお予想できるみんなの期埅を裏切りたかった。だっお、他の人達が俺達ず同じようなこずをやっおいるのを、もう䜕床も耳にしおいお、たぶん俺達のレコヌドに圱響を受けたのかもしれないけど、今じゃそういった手法はゞョヌクだずすら思われおいるからね。だから、今䜜ではメロディずサりンドのテクスチャヌに重きを眮いたっおわけさ。「ゞオガディ」ず決定的に異なる点ず しお、「ゞオガディ」は積み朚のような圢で構成されおいるんだ。少しず぀物事を足しおいきながら曲を䜜り䞊げるずいうようなやり方で䜜られたのさ。けど、「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」では、倚くの曲が、俺達ふたりのスタゞオでのゞャム・セッションから生たれたアむディアに基いお䜜られおいるんだ。楜噚を甚いお栞ずなるアむディアを探すずいうような方法でね。それから、その栞の呚りを固めるようにしお曲を仕䞊げおいくずいう感じだったんだ。


以前のあなた達のサりンドは、䞍思議な“霧”のようなものに包たれおいた印象がありたした。しかし今回はそれが晎れ、ひず぀ひず぀のサりンドがクリアヌに聞こえおくるような気がしたす。これは意図的なものだったのでしょうか
MI俺はサりンドがクリアヌになったずいうよりは、ポゞティノになったずいうほうがしっくりくるね。以前はサりンドを隠しおいたんだ。どんよりずしおいお霧がかった感じで、芋぀けるのが難しいずいう感じだったね。今䜜では、もっず倏のようなサりンドにしたかったんだ。たぶん、それは䞖界の状況に察する俺達のリアクションだず思うんだ。だっお、むしろ今の䞖界は、俺達が「ゞオガディ」を䜜った頃よりも暗いものになっおいる。だから、俺達のねらいは珟実逃避のレコヌドを䜜るこずだった。人々がすべおを忘れお旅行に行ける堎所、人々が暗闇を免れるための堎所を提䟛するようなレコヌドを䜜りたかったんだ。たぶん、「ゞオガディ」では、俺達はその暗間のほうを提䟛しおいたんじゃないかな。


たた「サりンドがポゞティノになった」せいか、そのビヌトが70幎代埌半〜80幎代初頭に聞けた初期のリズム・ボックスのように、ずおも心地よく響きたした。
MA俺はこれたでずっず80幎代初頭の゚レクトロにハマっおいたんだ。ハヌビヌハンコックやチャカカヌン、ブレむクマシヌンのビヌトの利いたサりンドなんかが奜きなんだ。実際ファンクのレコヌドや、アヌス・りむンド・アンド・ファむアヌの曲のリズムなんかにも圱響を受けたよ。アルバムで聎けるそういったサりンドは、実際に俺達自身がプレむしたものなんだ。䟋えば、手拍子もそうだし、マむクはドラムを叩いおいるしね。誰か他の人のビヌトを単にサンプリングするんじゃなくお、俺は圌らがそれをどのようにしお生み出したかを実際に怜蚌しおみるのが奜きなん だ。それで、新しいアルバムに、そういったテクニックやスタむルを加えおいくんだ。自分自身を高めおいくのは本圓に難しいこずだけど、他人の庭の朚を盗むよりはいいはずさ。


これも「サりンドがポゞティノになった」せいかもしれたせんが、党䜓的にナチュラルなトヌンのギタヌがずおも印象に残りたす。そういえば、先述したブヌム・ビップのリミックスでもギタヌが倧きくフィヌチャヌされおいたしたね。なぜ、そうなったのでしょうか
MI俺達はこれたでも垞にギタヌをフィヌチャヌした音楜を䜜っおきた。BOC以倖の課倖掻動で俺達がどんな曲を䜜っおいるのか、みんな知ったら驚くだろうなっお思うよ。BOCずしお掻動する前は、俺達ふたりずも、ドラムやリヌド・ギタヌやベヌスなんかのいるロック・バンドでプレむしおいたんだ。過去のBOCのレコヌドでは、ギタヌのサンプリングなんかも聎けるけど、激しく手が加えられおいるから、それがギタヌの音だっお、きっず気付かないず思うんだよね。けど、今回俺達は音楜の党䜓的なむメヌゞずいうものを単玔なものにしたかったから、ギタヌの音を倉に隠さないこずに決めた。でも、別にロックンロヌルっお感じのアルバムを急に䜜りたくなったたわけではないんだ。今回は70幎代埌期の映画のサりンドトラックで聎けるような独特なギタヌ・サりンドを埗ようず努力したんだ。それは、ロックミュヌゞックで聎けるようなものではなくお、ゞョニミッチェルやゞョンアバクロンビヌ、ザブリスキヌポむントのギタヌのようなものなんだ。今でも、そういった芁玠を合成的に扱ったりしおいる。自分達のギタヌサりンドをサンプリングしお、それにひずひねり加えたり、ピッチを倉えたり、フィルタヌを重ねおみたり、取り陀いおみたりしおいるんだ。


これらのギタヌもあなた達自身で匟いおいるのですか
MIそうだよ。もちろん、すべお自分達で匟いおいる。俺達はすごくたくさんのいろんなギタヌミュヌゞックを聎くんだ。


これはBOCに察する質問ずしおは少々異䟋かもしれたせんが、圱響を受けたギタリストは
MI俺の堎合、ある日はノェルノェット・アンダヌグラりンドを聎いお、その翌日にはザ・ミスフィッツを聎いおいたりずね。今回はドラむな感じの、屋倖で聞 こえるようなサりンドにしたかったんだ。ちょっずサむケデリックなギタヌ・スタむルでね。自由を象城するようなサりンド、ザ、ドアヌズずかゞェヌムステむラヌのあの音を出しおみたかったんだ。
昚幎マヌカスの掚薊によっおマッシュからデビュヌしたバむビオBibioずいうアヌティストが䜜るトラックにおけるギタヌず電子音ずの融合のさせ方」ず共通点を感じる曲がアルバムにありたした。圌の音楜に぀いおはどう思いたすか
MAたぶん、バむビオに俺は圱響撃されおいるずは患うよ。けど、圌が聎く音楜が、俺達が聎く音楜ず䌌おいるずいう事実もあるんだ。バむビォのスティヌノンが最初俺達の音楜に圱響を受けおいたずいうこずは知っおいるし、たぶんこればいわゆる双方向の玠晎らしい盞乗効果だず思うんだ。俺は、みんなが圌の音楜を聎くよりも8倍ぐらい倚く、圌の音楜を聎いおいるけど、圌は本圓に音楜の倩才だよ。圌の音楜の95はものすごく玠晎らしいし、俺の波長にビッタリくるものなんだ。圌のように、い぀も音楜的に冎えおいるアヌティストっお少ないんだよね。圌はサりンドの質感にこだわりを持っおいる。。幎老いたサりンド、ダメヌゞを受けたサりンド、未完成のサりンド、そういった音を圌は倧切にするんだ。䞖界で䞀番矎しい曲を超える曲があるずすれば、それは叀くなり、厩れそうになり、音も出ないような状態なのに、もがきながらも生き続けおいる曲だず思うんだよね。あず、スティヌノンはギタリストずしおも驚くほど玠晎らしい才胜を持っおいるんだ。


今䜜には、倉噚類や電子音以倖の、フィヌルド・レコヌディングされた音は入っおいたすかもし入っおいるずしたら、それは䜕の音ですか
MA空間の音を録音したものは倚いよ。アりトドアな感じをこのアルバムでは衚珟したかったんだけど、それがあたりにも顕著に衚珟されるずいうこずも、したくはなかった。広い空間の音、違った環境の音をレコヌディングしたんだけど、それはどちらかずいうず、バックグラりンドで鳎っおいお、俺達の音楜を、よりカ匷いものにしおいる。䟋えば、「84 Pontiac Dream」は、ニュヌペヌクの通りの喧隒をレコヌディングしたものが䜿われおいる。その音の䞭には、怒っおいるタクシヌの運転手の様子や、倪ったアメリカの女性がショッピングをしおいる様子なんかが録音されおいる。なぜそんな音を䜿ったのかずいうず、この曲にはもずもず、そういった背景ずいうか、コンセプトがあったからなんだ。あず、「Chromakey Dreamcat」のほずんどのサりンドは海蟺のビヌチで録音されたものなんだ。我々は曲名から、いろいろなこずを劄想するのが奜きです。特にあなた達の曲のタむトルには音楜ず共に想像力を掻き立おるものが倚いず思いたす。ただ、今回ちょっずビックリしたのが、「84 Pontiac Dream」ずいうタむトルです。ポンティアックずいえば、トランザムなど「スポヌティヌなアメリカ車」のむメヌゞが匷い気がしたす。そこに1984幎ずいう幎号がくっ぀いお 。BOCのむメヌゞずはずいぶん異なりたす。なぜ、このようなタむトルをMIこの曲は悪倩候の䞭、郜䌚の真ん䞭で波滞に巻き蟌たれおいる男の話なんだ。圌はその枋滞の䞭で、もうひずりの空想の自分、スポヌツカヌに乗っお、荒野のハむりェむを疟走しおいる自分を頭の䞭で思い描いおいるんだ。圌の空想は、はば同時進行で圌の頭の䞭で進んでいるんだけど、最埌には、結局ダサい車に乗っお雚の街の枋滞に巻き蟌たれおいる実際の自分に戻るんだ。俺達は子䟛の頃に芳た映画やテレビ番組に、ものすごく圱響を受けおいるず思う。それはカナダに䜏んでいたり、UKでも同じような番組がやっおいたこずが倧きな理由なんだけど、ある時期、ものすごく匷烈な北米のむメヌゞが、倧きなテレビのロゎや80幎代前半のスポヌツカヌ、スタント映画、䟋えば「キャノンボヌル」「グレヌト・スタントマン」ずかによっお流垃されおいた時代があったんだ。あの「激走 5000キロ」のむメヌゞずか、ボンティアックのファむアヌバヌドずか、トランザムが荒野を駆け抜けるレヌスのむメヌゞだずかず䞀緒に流れおいる、すごくアナログだけど、シンセサむザヌを䜿っおいる音楜があるよね。あの音に近づきたかったんだ。だから、この曲は圓時のテレビ番組の制䜜に携わっおいたグレンAラヌ゜ンや、Lorimarぞの同意を瀺した曲なんだ。


今回は「Dayvan Cowboy」ずいうタむトルもありたす。この「Dayvan」ずいうのも車のこずですよね。
MIこの曲には、特別なストヌリヌがあるんだ。あるサヌファヌの話なんだけど、圌は自分のこずをヒヌロヌだず思っおいおね。圌はすごくパヌ゜ナルな幻想を持っおいるんだ。その幻想っおいうのは、倧自然に出お過激なこずをいろいろしお、自分でカスタマィズしたバンで違泊りするっおいう、そういった旅行をするずいうものなんだけど、このパンっおいうのは、デむバンずかアストロバンず呌ばれるもので、70幎代埌半から、80幎代前半に北米を旅するのに、よく䜿われた乗り物だったんだ。俺達にずっお、デむバンは、ビブラヌトのかかったシンセサむザヌを倚甚したテヌマ曲を䜿っおいた、圓時のテレビやロヌド・ムヌビヌを術埳ずさせるものなんだ。あず、カスタマむズされたデむバンの車䜓に描かれたグラフィックも、俺達にずっおはむンスピンヌションであり、いわゆる“アメリカヌナ”のポゞティノな䞀面を思い起こさせるものなんだ。自然ず觊れ合いながら、旅をしお、アドノェンチャヌを繰り広げる、そんなむメヌゞがあるんだ。俺達は曲を䜜っおいるずき、よく誰かのロヌド・トリップのためのサりンドトラックを䜜っおいるような気持ちに陥るんだ。今回はデむバンを讃えるためのアンセムを䜜っおいるようラな気持ちだったね。


アルバムには、「Into The Rainbow Vein」「Peacock Tail」「Atraronchronon=北米先䜏民であるむロコむ族の囜の名前で「沌地の人々」ずいう意」「Tears From The Compound Eye」などずいったタむトルの曲が入っおいたす。こういった自然や生物をモテヌフにしたサむケデリックなキヌワヌドが、幻想的な電子音やギタヌの音ず混じり合っおいるずころは、たさに“ BOCの䞖界 "ず感じたす。だからこそ、車をモチヌフずしおいるタむトルが意倖に思えたのです。あなた達は、倧自然やそれに埓った無理のない生き方を愛しおいるのではないでしょうかそれでも、単なる「自然厇拝」「自然瀌賛䞻矩」には陥っおいないように思えたすが。

MA俺達は、別に自然を厇拝するために音楜を䜜っおいるんじゃないこずに確かだね。俺達が自然から圱響を受けおいるのは確かだけど、それはあるひず぀の芁玠にすぎない。音楜ゞャヌナリスト達は、俺達の䜜品を、よく自然䞻矩に蒞いおいるずいうような曞き方で衚すけど、それは俺達の本胜的な趣向であっお、曲䜜りしおいるずきに念頭に眮いおやっおいるようなこずではないんだ。俺達は、いろんな堎所やアむテディアから、曲のむンスピレヌションやタむトルのアィディアを埗おいるんだ。だから、俺達の患考の䞭では、自然によっおむンスパむアされた曲も、自動車やある特定の時代にむンスパむアされた曲も、たったく同じものなんだ。ただ、倫達が異なるものによっお刺激を受けただけで、その過皋に違いはないんだ。このアルバムは探怜したり、旅行したり、自動車で旅をしたりするこず、そしおその旅の途䞭で䜕が起こっおいるのか理解できないような、シュヌルな䞖界に迷い蟌むずいうような雰囲気を持っおいる。それは、実際の旅なのか、頭の䞭で思い描いおいる空想の旅なのか、たったくわけのわからない状態の䞭で繰り広げられおいる䞖界なんだ。そしお、その䞖界は俺達がトリビュヌトする黄金時代、個人的に俺達が思い出すような、矎しい時代の北米やカナダずいう堎所、物事が、今よりもシンプルで、もっずハッピヌだった時代に蚭定されおいるんだ。


では「Slow This Bird Downlのマアでいう「色」ず は、䜕かのメタファヌだったりしたすか
MIタむトルにふた぀の意味を持たせおいるんだ。これは、アルバムがもたらす旅の䞭で進行する、もうひず぀の空想の旅の䞀郚なんだ。衚面的な意味で蚀えば、このタむトルは小型飛行機に乗っおいるパむロットが蚀いそうな蚀葉だよね。パむロットが着陞する堎所を芋぀けお、“それじゃ、この小型機This Birdのスビヌドを緩めお満陞するぞ "っおいうような指瀺を出しおいる感じだね。けど、俺が本圓に䌝えたかった意味は、この䞖界が珟圚すごく酷くお、行き詰った状態であるこず。それは政治的にも、技術的にも、環境の面からも蚀えるこずだず思うんだ。だから、タむトルのThis Birdっお、本圓はこの䞖界のこずを指し瀺しおいるんだ。


ラスト曲のタむトルは「Farewell Fire」ですね。日本語には「送り火」ずいう蚀葉がありたす。「お盆の最埌の日の倜、今たでもおなしおいた祖先の愛を送るために燃やす火」のこずです。この曲を聎きながら、そんな「送り火」の光景が、぀い頭に浮かんでくるこずもありたす。それに぀いお、どう思いたすかこの曲は、どのようにしお生たれたのでしょうか
MAその解釈はいいね。俺にずっおは、この曲はずおも悲しい曲なんだ。でも、別に具䜓的な事柄は意味しおいないんだけどね。䜕かの終わりを衚す音楜のようなものなんだ。非垞に豪響で感情的な終わりを瀺しおいるんだ。このアルバムに収録されおいるいく぀かの曲は、䜜曲やサりンドプロセスずいった倚くの䜜業を経お、䞊手く構成されおいる。けど、「Farewel Fire」は違うんだ。この曲は生で録音したものだし、深倜だったからもうろうずしおいたんだ。アメリカでは、野焌きをするこずを「Farewell Fire」ず呌ぶんだ。だから、「Farewell Fire」ずいうのは俺達自身の送り火だずいうこずが蚀えるかもしれない。だっお、この曲は珟代たでに䜜り出された音楜を送り出すための曲だったからね。


「Farewell Fire」からは、アルバム・タむトルが「ザ・キャンプファむダヌヘッドフェむズ」だけに、文字通り「キャンプの最埌の倜の別れの炎」ずいった光景も浮かびたす。今回アルバムタむトルに「キャンプファむダヌ」ずいう蚀葉倧自然の䞭の倜ず぀ながる、BOCの音楜に䌌぀かわしいものであるず思いたすを䜿おうず思った経織は
MI俺達は、このアルバムを旅のサりンドトラックず芋なしおいる。それは本圓の旅でも、架空の旅でもいいんだ。アルバムの冒頭で、あたかも誰かが旅に出かけるようシヌンがあったりする。そしお、その道䞭では、いく぀かの光景や冒険があっお、その旅のハむラむトずしお倏のキャンプファむャヌがあるんだ。この長い旅路ずいうのは、実はキャンプファむダヌを囲んでいる、ある人の頭の䞭で起こった、たった数分前の旅かもしれないんだ。そういったアむディアを思い起こさせるために、このキャンプファむダヌは存圚しおいるんだ。これは、時間に歪みが存圚するずいう理論に近いもので、その䞖界では時間の定矩はあやふやなものになっおしたうんだ。それは、珟実に起こっおいる実際の旅の䜓隓や、郜䌚を離れ野生的になる感芚ず、自分の頭の䞭で旅をしおいるずいう、珟実ず想像の䞖界の狭間の、がんやりずしたあいたいなものなんだ。


そこに「ヘッドフェむズ」ずいう、なにやら怪しげな蚀葉がくっ぀くのも、すごく面癜いですね。ちなみに、日本では小孊生や䞭孊生のずき孊校行事ずしおキャンプに行くずいう習慣があり、䞀生のうち、そのずきしかキャンプファむダヌを䜓隓しない人も少なくありたせん。そうでなくずも、高校生や倧孊生の芁䌑みに行くくらいで 。私もそうでした。そんな私は「ザ・キャンプファァむダヌヘッドフェむズ」ずいうフレヌズから、「数少ないキャンプファむダヌを䜓隓した少幎〜青幎期の倏に頭がずらわれおしたった状態」、もしくは「キャンプファむダヌに照らされながらお酒や他の䜕かの圱響もあっお頭がぶっ飛んだ状態」を 思い浮かべたす。こういった解釈はいかがでしょう
MAそうだね、すごくいい解釈だず思う。俺達も子䟛の頃、キャンプファむダヌをしおいたよ。そういう行事には䞍思議な雰囲気があったよね。けど、倧人になった今だっお、そういった䞍思議な圱響を受けるこずだっおあるず思う。酔っ払っお、キャンプファむャヌの傍らで石を枕にしお暪になるよね。けど、頭はものすごく冎えおお、実際の頭から脳みそだけが飛び出しお、サビ぀いた昔のスポヌツカヌに乗り蟌んで、数週間のドラむノに出る。そんな感芚をこのアルバムは衚珟しようずしおいるんだ。


ずころで、前䜜リリヌス時の本誌の取材䞭に、「60幎代のサむケデリック・ムヌノメントの根本的な倫理には共感を芚える」ずいう発蚀がありたした。䞀方で「フラワヌパワヌなんおものはメディアがファッションずしお䜜り䞊げたものだ」ずいう発蚀もありたした。あなた達の音楜は、圓時のオリゞナルな音楜や衚珟の持぀「自由さ」を珟代に継承しおいるようにも思いたす。こういった芋方に぀いおはどう思いたすか
MAあの圓時の自由ずいう考えは、ものすごく刺激的なものだね。それたでの慣習を捚おお、実隓的なこずをしたよね。それはドラッグに留たるこずなく、音楜、芞術にたで飛び火しお、いわゆる意識改革にたで及んだ。圓時のアヌティストやバンドの䞭には、そのコンセブトにすごく忠実な人達もいお、音楜や芞術の可胜性を抌し䞊げたんだ。けど、それず時を同じくしお、明らかにサむケデリックやヒッピヌの流行を商業的に利甚しようずする䌁業や人々がいた。圌らは、あの流行を商売道具ぞず倉えお、そこから利益を埗埗ようずしたんだ。そういった動きによっお、結局あの流行がもたらした自由の粟神だずか、自由な創造の䞖界ずいうものは倱われおしたったんだ。俺はい぀も、圓時掻躍した本物のアヌティスト達がやったこず、制限されるこずに察する圌らの反応、制限された文化や瀟䌚に察する圌らの反応を忘れおはいけないず思っおいるんだ。だから、俺は珟代でも圌らのようになれるず信じおいる。別に圌らのような服装をする必芁はないけどね。ザ・モンキヌズみたいな栌栌奜をする必芁もない。けど、60幎代のオルタナティノな文化を理解しお、この退屈で぀たらない居心地の良さを捚お去っお、圓時のようなムヌノメントをたた䜜り出すこずはできるず思うんだ。


今埌近いうちにラむノパフォヌマンスを行なう予定はありたすか
MAちょうど今埌のラむノの予定に぀いお調敎しおいるずころだよ。おそらく、来幎には、たたラむノをやるようになるんじゃないのかな。


最埌の質問です。マむクさんの嚘さんには新䜜の音を聎かせたしたかもし聎かせおいたら、圌女はどんな反応を瀺したしたか
MI圌女も気に入っおくれおいるみたいだよ。曲を曞き䞊げおいる頃に、圌女もスタゞオに来おたりしたんだけど、「Peacock Tail」をレコヌディングしおいるずきなんお、圌女はよくあちこち動き回っお、じっずしおいなかったんだ。だから、圌女のお気に入りの曲は「Peacock Tail」だね。



English translation

*Note: Translated using Google Translate and DeepL.


The Golden Apples Of The Sun


"Road movie soundtrack in a psychedelic fantasy world". Boards of Canada's new album, The Campfire Headphase, is a masterpiece that clearly sets out the stance of being truly psychedelic. What kind of illusion did they see in the shimmering flames of the campfire (which happens to be another animal collective unit name, Campfire Songs)?

Question creation, sentence / Kazumichi Sato
Question creation / Translated by Hidetsugu Ito / Itsuko Ishimura


Boards of Canada (BOC)'s new album The Campfire Headphase has finally been released. I think it's a great piece of work. Let me give you a general impression first. Compared to the previous album, I felt that it was in a way very pop and had more "space for new listeners to get into". And just like the previous works, you can feel as if you are watching a film, but I felt that the film is more "generic". How about it?
Marcus Eoin (MA): As an instrumental band, we always approach making a record as if we were traveling or making a soundtrack for a movie. I think our previous album Music Has the Right to Children was the first album that many people discovered our music. It was an album that sounded like a soundtrack for a documentary or a bizarre animation. Our last album, Geogaddi, was geometric and claustrophobic, a dark experience, a sinful act of some kind. Then came The Campfire Headphase, which we approached as an outdoor soundtrack for a road movie set in a psychedelic fantasy world. It was an attempt to make more positive, simple, melody-oriented music, rather than focusing on the fine details of the samples.
However, it's been more than three years since the release of your last album. During that time, apart from some remix work, not much information about BOC has been conveyed to us. How did you spend your time during these three years? For example, did you go on any trips?
MA: After we finished recording "Geogaddi", there were a few songs left that we didn't record. So we thought we would be able to make a new album soon. But we both had to find a new studio, and it took us a whole year to find one and settle down there. We tried to start with the songs we had left over from "Geogaddi", but as time went on, we realized that our tastes had changed. So we decided to start this album completely fresh, from scratch. Mike spent a lot of time in New Zealand, so that was another reason for the delay in making the album. We did this by turning off the BOC switch and letting loose, freeing ourselves from the assumption that we had to be in the studio 365 days a year, traveling, adventuring, and just being free. That's one of the reasons why we've had such a long gap between releases, but I think another reason is that we're very meticulous about creating a record that has a certain sound and texture to it, so it takes us longer to perfect our sound than other bands.
What has been the most memorable event of the past three years? In what ways do you think they are reflected in the new album?
MA: I had an accident in the French Alps, which had a positive effect on me. Thanks to that accident, I suddenly felt the presence of death, which made me want to raise the level of BOC activities and leave as much work as possible in this world. Some things in my personal life and in BOC's work had been depressing me, but the accident has allowed me to work on BOC with a fresh mind and a renewed spirit.
According to the materials, Mike had a child in the summer of 2004. Congratulations! How are your children?
Michael Sandison (MI): Thank you. She's doing great. Her birth definitely made 2004 one of the best years of my life. She actually came to see me in the studio from time to time for a few months, right around the time we were finishing up the recording of this album. She seemed to like the music, and it was fun for us to see her react to the music she liked. Maybe she had some influence on the song selection for this album.
By the way, you've done remixes for Clouddead and Boom Bip in the last three years.
MI: I've actually been good friends with the Anticon artists for a long time. So we were always talking about collaborations and remixes. So when Clouddead or Boom Bip asked me to do a remix, it was easy for me to say yes without hesitation. I've been asked to do remixes for much bigger artists than them, but I've always turned them down. We like to be honest about our art and don't want to sell our songs to the highest bidder. In that respect, we loved the music that Clouddead and Boom Bip made. It's a bit of a shame that Clouddead doesn't exist anymore, but what they built hasn't faded away that much. I'm glad for that. This isn't an official deal, but Doseone and Odd Nosdam have said they'll be remixing some of our songs as material, so now I'm praying for a check to come my way someday (laughs).
The remix of "Clouddead" was particularly interesting because it reminded me of the mid-period Beatles themselves. What was the most important thing you kept in mind when working on this remix?
MA: I received a song from Clouddead that was just made for remixing, but we wanted to capture it from an angle that no one would expect. A lot of people, when they hear that we've done a remix, they expect us to do a version with a lot of samples and electronics. One day, Mike was tweaking the vocals on a song that Clouddead had given him, and I realized that a common chord progression, typical of the Beatles, would work perfectly for this song. I thought it would be really interesting to do this arrangement for the whole song. I was tired of a lot of remixes that just put a dance beat on it. So we'd usually just take the vocals and rework the song. I really enjoyed that remixing process. I had a lot of fun doing that remix, because I was trying to figure out how many interesting, outlandish psychedelic sounds I could add to each verse. But when I read in a magazine that we sampled the Beatles' sound for that remix, I was a little confused, because the sound of that remix was all something we made up out of thin air, and the song itself was a tribute to a song by Electric Light Orchestra. But maybe ELO was paying homage to the Beatles with their songs, I can't say.
Now, I would like to ask you various specific questions about the new album. First of all, was there a big difference in the production process compared to the previous work Geogaddi If so, what are the points?
MI: When we recorded the new album, we tried to do it the way music used to be made. It was about recording live sound. We used microphones to capture all the ambience and noise of the scene, and then layered those sounds and manipulated them in various ways, sometimes using multi-track tape and sampling to do a lot of things. We also wanted to defy people's expectations of our records, which are based on the use of obvious samples and fragmented children's voices. Because we've already heard other people doing the same kind of things that we do, and maybe they were influenced by our record, but nowadays those kinds of techniques are even considered a joke. That's why we focused on the melody and the texture of the sound on this record. One thing that's really different from Geogaddi is that Geogaddi is structured like building blocks. It was written in a way that you can build up a song by adding things little by little. But a lot of the songs on The Campfire Headphase are based on ideas that came out of jam sessions between the two of us in the studio. We used instruments to find the core ideas. And then we just kind of built around that core idea and worked on the songs.
In the past, I had the impression that your sound was shrouded in a mysterious "fog". This time, however, it seems to have cleared up and each sound can be heard clearly. Was this intentional?
MI: I would say that the sound has become more positive than clear. Before, the sound was hidden. Before, I was hiding my sound, it was dark and foggy and hard to find. With this one, I wanted to make it sound more like summer. Maybe it's our reaction to the state of the world. Maybe it's our reaction to the state of the world, because the world is rather darker now than it was when we made Geogaddi. So our aim was to make a record about escaping reality. We wanted to make a record that would provide a place where people could forget everything and go on a trip, a place where people could escape the darkness. Maybe in Geogaddi we were offering that darkness.
Also, maybe it's because the "sound has become more positive," but the beat sounds very much like the early rhythm boxes you could hear in the late 70s and early 80s.
MA: I've always been into early 80's electro. I've always been into early 80's electro, like Herbie Hancock, Chaka Khan, and the beatific sounds of Break Machine. I've also been influenced by funk records and the rhythms of Earth, Wind and Fire songs. The sounds you hear on the album are things that we actually played ourselves. For example, the hand claps, and Mike plays the drums. I don't just sample other people's beats, I like to actually examine how they came up with them. So I'll add those techniques and styles to a new album. It's really hard to improve yourself, but it's better than stealing a tree from someone else's garden.
This may also be due to the "positive sound," but the overall natural tone of the guitar is very impressive. Come to think of it, the guitar was also featured heavily in the aforementioned Boom Bip remix. Why did that happen?
MI: We've always made music that features guitars, and I think people would be surprised to know what kind of music we make in our extracurricular activities outside of BOC. Before BOC, we both played in rock bands with drums, lead guitar and bass. On past BOC records, you can hear some sampled guitars, but they're so heavily modified that you don't even know they're guitars. But this time we wanted to keep the overall image of the music simple, so we decided not to hide the guitar sound. But it's not that we suddenly wanted to make a rock and roll album. This time I tried to get that unique guitar sound that you would hear in a late 70's movie soundtrack. It's not the kind of thing you hear in rock music, it's more like Joni Mitchell or John Abercrombie or Zabriskie Point guitar. I'm still working with those elements in a synthetic way. We sample our own guitar sounds and try to give them a twist, change the pitch, layer filters, or remove them.
Do you also play these guitars yourself?
MI: Yes, we do. Of course, we play them all ourselves. We listen to a lot of different guitar music.
This may be a bit unusual for a BOC question, but who are your guitarist influences?
MI: For me, one day I'm listening to the Velvet Underground, and the next day I'm listening to the Misfits. I wanted it to sound dry and outdoorsy this time. A little psychedelic guitar style. I wanted to create a sound that symbolized freedom, that sound of The Doors or James Taylor.
There was a song on the album that I felt had something in common with the way the guitar and electronic sounds are fused in the tracks of Bibio, an artist who made his debut on Mush last year on the recommendation of Marcus. What do you think about his music?
MA: I'm probably influenced by Bibio. But there is also the fact that the music he listens to is similar to the music we listen to. I know that Stephen from Bibio was initially influenced by our music, and I think this is probably a great two-way synergy. I listen to his music about 8 times more than most people listen to his music, and he really is a musical genius. 95% of his music is really great and fits my wavelength perfectly. There are very few artists who are always as musically brilliant as he is. He's very particular about the texture of his sound. He values sounds that are old, damaged, unfinished, and so on. I think if there is a song that surpasses the most beautiful song in the world, it's the one that is old, crumbling, soundless, but struggling to stay alive. Also, Stephen is an amazingly talented guitarist.
Are there any field-recorded sounds on this album other than instruments and electronic sounds? If so, what kind of sounds are they?
MA: There are a lot of recordings of space sounds. I wanted to have an outdoorsy feel to the album, but I also didn't want it to be too pronounced. We recorded sounds of wide open spaces and different environments, but they are more in the background and make our music more powerful. For example, "'84 Pontiac Dream" uses a recording of the hustle and bustle of the streets of New York City. Among the sounds are an angry cab driver and a fat American woman shopping. The reason why I used those sounds is because the song originally had that kind of background or concept. Also, most of the sounds on "Chromakey Dreamcoat" were recorded on the beach by the ocean. We like to fantasize about a lot of things from song titles.
I think many of your song titles in particular spark the imagination along with the music. However, I was a little surprised by the title "'84 Pontiac Dream" this time. I think Pontiac has a strong image of "sporty American cars" such as the Trans Am. The year 1984 attached to it...it's quite different from the image of BOC. Why do you have a title like this?
MI: This song is about a guy who is caught in a traffic jam in the middle of the city in bad weather. IIn the traffic, he envisions in his mind another fantasy self, riding a sports car and sprinting through the highways of wilderness. His fantasies are going on in his mind at the same time, but in the end, he ends up back to his real self, stuck in a rainy city traffic in a dorky car. I think we're all heavily influenced by the movies and TV shows we watched as kids. There was a time when a very strong image of North America was spread by big TV logos, early 80's sports cars, and stunt movies like "Cannonball" and "The Great Stuntman". There's a very analog but synthesized music that goes along with the "5000km" image, or the Pontiac Firebird, or the image of the Trans Am racing through the wilderness. I wanted to get close to that sound. So this song is a statement of agreement with Glenn A. Larson and Lorimar, who were involved in the production of the TV show at the time.
This time, there is also the title "Dayvan Cowboy". This "Day van" is also a car, isn't it?
MI: There's a special story in this song. It's about a surfer who thinks he's a hero. He has a very personal fantasy. This fantasy is about going out into the wilderness, doing extreme things, and staying overnight in a van that he customizes. The van was called a day van or astrovan, and it was a common vehicle used to travel around North America in the late 70s and early 80s. To us, Day vans are like the art of TV and road movies of the time, with their vibrato-drenched, synthesizer-heavy theme songs. The graphics on the body of the customized Day van are also an inspiration to us and remind us of the positive side of so-called "Americana". It's about being in touch with nature, traveling, and adventure. When we're writing songs, we often feel like we're soundtracking someone's road trip. This time we felt like we were making an anthem to honor Day van.
The album has titles such as "Into the Rainbow Vein", "Peacock Tail", "Ataronchronon" (the name of the Iroquois country, which is an indigenous people of North America, meaning "People in the swamps"), and "Tears from the Compound Eye". The place where these psychedelic keywords with nature and living things as motifs are mixed with fantastic electronic sounds and guitar sounds is exactly the "world of BOC". That's why the title with a car motif seemed surprising. Don't you love nature and the reasonable way of life that follows it? Still, I don't think I've fallen into mere "nature worship" or "nature admiration".
MA: We certainly don't make music to worship nature, that's for sure. It's true that we are influenced by nature, but that's just one element. Music journalists often describe our work as being steeped in naturalism, but that's an instinctive preference of ours, not something we have in mind when we're writing. We get our song inspirations and title ideas from many places and ideas. So, in our minds, a song inspired by nature, a song inspired by cars, or a song inspired by a certain time period are all the same thing. It's just that they are inspired by different things, and there is no difference in the process. The album has a vibe of exploring, traveling, taking a car trip, and getting lost in a surreal world where you don't understand what's going on during the journey. It's a world that unfolds in a state of complete confusion as to whether it's a real journey or an imaginary one that you're imagining in your head. And that world is set in the golden age that we're paying tribute to, a beautiful time that we personally remember, in North America and Canada, when things were simpler and happier than they are now.
So is the color in "Slow This Bird Down" a metaphor for something else?
MI: The title has a double meaning. It's part of another fantasy journey that is going on in the journey that the album brings. In a superficial sense, the title sounds like something a pilot in a small plane would say. It's like a pilot finding a place to land and saying, "Okay, I'm going to loosen the speed of this small aircraft (This Bird) and land". But the meaning I really wanted to convey was that this world is in a very bad and dead-end state right now. This is true politically, technologically, and environmentally. So the title "This Bird" is really referring to this world.
The title of the last song is "Farewell Fire". In Japanese, there is a word called "okuribi" (farewell fire), which means "a fire burned on the last night of the Obon Festival to send off the love of the ancestors who have been so hospitable". As I listen to this song, I can't help but think of the scene of "okuribi". What do you think about that? How did you come up with this song?
MA: I like that interpretation. For me, it's a very sad song. But it doesn't mean anything specific. It's a kind of music that represents the end of something. It's a very powerful and emotional ending. Some of the songs on the album are well composed, having gone through a lot of work in the writing and sound process. However, "Farewell Fire" is different. It was recorded live, and it was late at night, so I was a bit woozy. In the United States, burning in the open is called "farewell fire".. So you could say that "Farewell Fire" is our own okuribi. Because this song was a send off for the music that has been made up to this day.
From "Farewell Fire", the album title is The Campfire Headphase, which literally means "the farewell fire on the last night of camping". What made you decide to use the word "campfire" in the title of the album (which is connected to the night in the wilderness, which I think is very appropriate for BOC's music)?
MI: We see this album as a soundtrack to a journey. It can be a real journey or an imaginary journey. At the beginning of the album, there is a scene as if someone is going on a trip. There are some sights and adventures along the way, and the highlight of the journey is the summer campfire. This long journey may actually be a journey that took place just a few minutes ago in the mind of someone sitting around a campfire. This campfire is there to remind us of those ideas. This is similar to the theory that time is distorted, and in that world, the definition of time becomes fuzzy. It's a hazy, fuzzy thing between the real world of travel and the imaginary world of travel in my head, and the real experience of real travel and the feeling of being wild and out of the city.
It's also very interesting that some suspicious word "headphase" sticks to it. In Japan, it is customary to go camping as a school event when you are in elementary or junior high school, and there are many people who experience campfire only at that time in their lifetime. Many people only experience campfires at that time in their lives, and even if they don't, they go during vacations of high school and college students. I was one of them. As such, the phrase "The Campfire Headphase" reminds me of the state of being "trapped in my head during the summers of my youth and adolescence, when I experienced the few campfires I had", or "having my head blown off while being illuminated by the campfire (due to the influence of alcohol or something else)". This is what I think of. How about this kind of interpretation?
MA: Yes, I think that's a very good interpretation. We used to have campfires when we were kids. There was a mysterious atmosphere to such events. But now that we're adults, we can still be influenced by these strange things. You're drunk and you're lying on a rock pillow by the campfire, but your mind is so clear that your brain just pops out of your actual head and you get into your rusty old sports car and go on a road trip for a few weeks. That's the feeling I'm trying to capture with this album.
By the way, when we interviewed you for this magazine at the time of the release of your last album, you said that you sympathized with the fundamental ethics of the psychedelic movement of the 60s. On the other hand, there was a statement that "flower power is something that the media created as a fashion statement". It seems to me that your music has inherited the "freedom" of the original music and expression of the time. What do you think about this kind of view?
MA: The idea of freedom at that time is very exciting. They threw away the conventions of the past and did experimental things. It went beyond drugs to music, art, and even consciousness-raising. Some of the artists and bands at the time were very loyal to the concept, pushing up the possibilities of music and art. But at the same time, there were companies and people who clearly wanted to exploit the psychedelic and hippie fads for commercial purposes. They tried to turn the fad into a business tool and profit from it. In the end, the spirit of freedom and the free world of creativity that the fad brought with it was lost. I always think that we should remember what the real artists of that time did, their reaction to being restricted, their reaction to a restricted culture and society. So I believe that we can be like them today. You don't have to dress like them, though. You don't have to dress like them, but you don't have to dress like the Monkees either. But I do believe that we can understand the alternative culture of the 60's and leave this boring, dull comfort behind and create another movement like that.
Do you have any plans to perform live in the near future?
MA: We're just working out the schedule for future shows. Probably next year we'll start playing live again.
Last question. Have you let your daughter listen to the new album? If you did, how did she react to it?
MI: She seems to like it. She used to come to the studio when we were writing songs, and when we were recording "Peacock Tail", she often moved around and didn't stay still... So her favorite song is "Peacock Tail".



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